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【最佳男、女配角】：最佳男配角入圍者由【男兒本色】吳京、【意】駱佳煒、【戰‧鼓】梁家輝、【門徒】古天樂四位角逐。

基本上，【男兒本色】吳京的入圍是因為他難得扮演了反派首腦，跟幾位情同手足的兄弟到處搶劫，最後遭到房祖名、謝霆鋒、余文樂三名因意外而湊在一起的警察鍥而不捨的追捕…，弟兄對上兄弟，打的非常過癮，也提名了最佳動作設計（李忠志），除了那股狠勁，吳京戲份並不多，看到名單我一直納悶為他何被提名，不過，如果有最佳動作明星獎，我會投吳京一票！

【意】裡面主要演員並不多…駱佳煒在裡面大概是陳沖以外，比較有機會演戲的角色，蠻生動、自然，有大將之風，不過，一部戲還看不出來他未來的發展。

【戰‧鼓】梁家輝我必須要承認是我自己在所有提名者裡面最欣賞的，他演黑道幫派角色幾乎是最近都這樣，但可喜的是他戲裡惡爸爸形象太突出了，一邊要應付闖禍的兒子房祖名幫他收拾善後，一邊是女兒恨自己恨到不想見他，但他內心又溺愛他們到一個不行，電影有相當多的衝突、對立，被梁家輝詮釋的動人無比，是他今年演出作品裡非常立體有代表性的角色，如得獎實在是應該的。

【門徒】古天樂裝了一個大暴牙演一名家暴的丈夫，在電影中段後現身搶走不少目光，但他太搞笑的模樣與誇張表演，彷彿是走錯劇組的感覺，我是覺得導演安排這個角色，進入這麼寫實風格的電影裡，總有說不出的怪！

另外我願意再提一次【流浪神狗人】的高捷，看慣他演大哥的觀眾，一定要看這部電影，他會告訴你什麼叫做演戲？沒被提名實在是遺憾，因為我覺得他樸實自然轉型成功，有點像是浪子回頭一般，怎麼可能沒被發現呢？還是評審跟很多人一樣，看完電影根本沒發現那名到處搶救神像，開著裝有佛像的大卡車到處趕廟會的人，裝著義肢行動不便的人不是高捷而是一名臨演嗎？呵呵！

最佳女配角入圍者共有【情非得已之生存之道】張鈞甯、【跟蹤】邵美琪、【心中有鬼】范冰冰、【不能說的‧秘密】曾愷玹四位入圍，【跟蹤】邵美琪、【心中有鬼】范冰冰都非個人最佳演出，尤其邵美琪戲份少到一個可憐，評審捨女主角徐子珊精彩優秀的演出，沒有提名她在女主角的獎項，卻提邵美琪，不知道原因為何？

反而邵美琪在【戰‧鼓】裡短短的出場裡，與父親梁家輝張力十足，氣勢強勁的對峙，以及父親身亡後與弟弟房祖名一場感人的吃冰淇淋的戲，卻沒有被重視，殊為可惜！本以為這獎項會由她與【太陽照常升起】的性感女醫陳沖對尬，沒想到卻雙雙中箭落馬，完全沒被發現！我相信在香港的金像獎上兩位一定有可能再出線與競爭。

所以現在倒變成了台灣女星的天下，曾愷玹及張鈞甯。這邊我也必須要為【不能說的‧秘密】的女主角桂綸鎂說兩句話，綸綸在本劇中與周杰倫的生死戀，非常有銀幕化學變化，電力十足表現可圈可點，也一樣沒被重視！唉！曾愷玹則中規中矩，突破性較不夠。

【情非得已之生存之道】張鈞甯，姑且不論她實為女主角的戲份來競爭女配角的優勢，我個人相當恭喜她自我突破的表現，有時候很多東西必須靠時間，她在電視劇有很多演出機會，但一直到本劇才讓人眼睛為之一亮，不知道是不是導演的功力或是受到刺激，張鈞甯在本戲中的演出，堪稱年度台灣女星最優也不為過，所以我壓寶是她囉！呵呵！

【最佳新演員】：是三位真正的新人（湯唯、駱佳煒、鄭宜農）與一位不知道演了幾部電影的老面孔彭于晏的競爭，如果他真的得獎，我會覺得是勝之不武的笑話！而且本獎項的意義也消失怠盡。這項目當然應該湯唯是唯一得獎人，放眼海內外，去年的新人表現有那一個人能之爭峰…，但是，如果最佳女主角是她或是最佳新人是她，那另一個湯唯的提名就很有可能拱手讓賢。不過，湯唯過關斬將再添幾個國際或其他華人影壇的獎都是應該的！我個人相當佩服她在【色，戒】的表現，不單單今年也將是未來華語影壇人們將一次次討論的話題…。裡面我還要特別提到【夏天的尾巴】身兼編演唱寫的鄭宜農，是將來在影壇歌壇可見的一顆閃亮新星。

預告欣賞：

導演：【紅色小提琴】法朗索吉哈。
演員：【巴黎初體驗】麥可彼特、【神鬼奇航】【傲慢與偏見】綺拉奈特莉、【藝妓回憶錄】役所廣司、【電車男】中谷美紀。
國際官網：http://www.silkmovie.com/
上映日期：2008年1月4日。



故事大綱：
【異旅情絲】改編自亞歷山卓巴瑞科的暢銷小說，是一部浪漫感人的愛情電影。法國商人波達布（艾佛瑞莫林納飾演），指間扣著一條用日本絲織成的面紗，感覺就好像…手裡什麼也沒有。波達布問拉維杜的鎮長：「你知道這是什麼嗎？」鎮長回答：「女人的東西。」波達布說：「錯了，這是錢，男人的東西。」

一個人的手掌，可以握住好幾千個蠶卵。斑點蠶症爆發大流行，在1860年代摧毀了歐洲培育的蠶卵，又蔓延到海外，連遠在非洲和印度的蠶卵也受到感染，嚴重影響了整個歐洲絲綢業。為了繼續謀利，波達布決定派遣年輕軍官赫維鐘古（麥可比特飾演），前往日本執行一項艱鉅的任務，迫使他與妻子海倫娜（綺拉奈特莉飾演）分別兩地好幾個月。在蘇伊士運河開通以前，數千年來生產上等絲綢的日本，是不准外國人進入的。



赫維問：「日本這個地方，到底在哪裡？」波達布舉起拐杖、指向聖奧古斯教堂的屋頂彼端說：「往那邊，一直走下去，走到世界的盡頭。」為了到達這片神秘的土地，赫維要橫越歐洲，先從維也納搭火車，經過摩拉維亞，再到基輔，在那裡雇用商隊穿越俄國大草原，綿延三千哩的冰和風暴，坐著走私船漂洋過海。他要偷偷地從山形縣的一個港口，進入這座島國的內陸，蒙著眼睛，被人領進用茅草、木頭和竹子搭建覆滿白雪的村莊，躲在飄雪的福島縣山區。

赫維在這裡結識了當地的領主十兵衛原（役所廣司飾演），跟他一起交易珍貴的蠶卵。在這個前所未見的國度裡，赫維也迷戀上了領主的妾─一個美麗的謎樣女孩。兩人雖然語言不通，卻譜出一個悲劇性的愛情故事…

【異旅情絲】敘述的是當東方遇上西方時，交織而成的浪漫愛情故事。



關於製作：
【異旅情絲】是改編自亞歷山卓巴瑞科1996年的愛情小說，這本書翻譯成26國語言，在全球各地發行熱賣，電影的副製作人納汀洛克說：「這是一部讓人愛不釋手的短篇小說，但最吸引人的是故事的意義重大，用精簡又詩意的語言撰寫而成，要把如此輕描淡寫的故事改編成電影，算是最大的挑戰吧。」

 這個抒情的愛情故事，是由法朗索吉哈所執導，他是享譽國際的電影和舞台劇導演，而這是他繼【顧爾德的32短篇】（1993年）和奧斯卡得獎作品【紅色小提琴】（1998）之後的最新作品，集結了最優秀的劇組人員，包括攝影指導亞倫多斯提和製作設計法朗索塞昆，兩人都是【紅色小提琴】的製作班底。

曾經執導過巴瑞科小說改編作品的編劇兼導演吉哈說：「這是一個時期的故事，卻超越了任何時空，我覺得這是個精彩又豐富的電影故事。另一方面，也有赫維和海倫娜之間的愛情，還有他和那位日本女孩培養出來的禁戀。大部分的故事情節都觸及私密的層面，同時也有19世紀中葉從法國長途跋涉到日本的浩大史詩特質。」



抽絲剝繭的過程：
另一位編劇的麥可高汀說：「我無法想像改編《異旅情絲》這麼美、這麼詩意的小說，要面對多大的挑戰，通常在改編小說的時候，就是要想辦法刪減，因為整部小說都拍完會變成十二、甚至二十個小時長的電影，可是《異旅情絲》就不一樣了，我覺得這本書是結合了一連串的美麗縮影和圖片，奇妙地交織出強烈的情感。」

既然巴瑞科的原始素材是散文詩的創作，乍看之下似乎無法用其他的媒介來詮釋，不過這也是個饒富戲劇性對比的故事：東方文化與西方文化對比、蠶卵的脆弱與絲綢業的強勢對比、年輕涉世未深與從恃強凌弱，躍入未知的對比、海陸的長途跋涉與心靈之間親密關係的對比。

高汀說：「我壓根兒不想違背這部小說的原意，但是卻

預告欣賞：

 

導演：奧斯卡最佳外語片【黑幫暴徒】蓋文胡德。
製片：奧斯卡提名【火線交錯】史帝夫高林。
演員：奧斯卡影后【為你鍾情】瑞絲薇斯朋、奧斯卡影后【穿著Prada的惡魔】梅莉史翠普、奧斯卡金獎提名【斷背山】傑克葛倫霍爾、奧斯卡最佳男配角【小太陽的願望】亞倫艾肯、金球獎提名【空中危機】彼得薩斯加。
上映日期：2008年1月11日。
發行：威視電影。
片長：120分鐘。
級別：輔導級。



奧斯卡金獎組合、超強卡司及製作群聯手出擊！
美國影評推薦，強勢問鼎2008年奧斯卡金獎，瑞絲薇斯朋、傑克葛倫霍爾因拍攝本片傳出戀情！



故事簡介：
一位埃及裔的美國人（奧馬梅華利 飾）被政府懷疑與恐怖份子有接觸，他從南非搭機前往華盛頓，之後就下落不明，他心急如焚的妻子(瑞絲薇絲朋 飾)試著找出丈夫失蹤的原因。

同時，中情局的恐怖活動調查組負責人（梅莉史翠普 飾）下令把這名嫌犯送到遠離美國的第三世界國家，對他進行不為人知的審判…。中情局駐北非的探員（傑克葛倫霍爾 飾）的工作是監督北非秘密警察對嫌犯殘酷地私刑拷問，他開始質疑這整件事的是非對錯，究竟國家安全與個人自由之間，是否有互不衝突的灰色地帶…？

比爾蓋茲曾大力推薦，並暢銷全球的趨勢書【世界是平的】，隨著今年增訂版發行，同名電影也即將上映！

這個消息近日吸引了許多上班族的注意，紛紛表示很期待這部電影會如何呈現書中的概念。提出「世界是平的」概念的佛里曼認為，身在遙遠國度的人將會成為未來市場上的重要關鍵。而台灣目前有越來越多企業，因成本考量而將部門外包至大陸，許多台灣人也因此跟著被派到大陸工作，因此【世界是平的】這部電影勢必會引起不少上班族的共鳴。

【世界是平的】電影主角是一名美國人陶德，公司在降低成本的考量下，將客服中心遷往工資低廉的印度，陶德心不甘情不願的前往當地，去訓練承包的銷售公司員工，教他們如何以美國方式工作及說話。然而，孟買的混亂、街童的乞討、名字被唸成「蟾蜍」、旅館牆壁畫滿印度【愛經】、遇到荷麗節時全身被丟滿彩粉、上廁所得用「左手」清理、麥當勞變成「麥當佬」等等因文化差異而發生了許多有趣的喬段，是少見富含趨勢議題兼具幽默詼諧的喜劇電影。

本片導演約翰傑夫考特表示，目前「外包」現象已經成為常態，印度逐漸成為美國許多電話網路銷售公司的客服中心，很多印度人飛往美國接受專業訓練，之後再飛回印度，以比美國人還要少超過一半的薪水，取代美國人做同樣工作內容，這激起導演的創作靈感：「為什麼我們不送一個美國人到印度，去訓練他自己的接班人呢？這會是一個非常有話題的電影，所有人都會得到共鳴！因為文化撞擊時總會產生許多有趣好玩、啼笑皆非的事。」

目前【世界是平的】電影將於12/21上映，片商與雅言文化出版社聯手合作，凡購買電影預售套票就可以獲得《世界是平的》2007年最新增訂版一本，詳情請洽兩廳院售票系統、博客來售票網、及長春戲院販賣部。

電影【愛滋味】的男星約翰利柏侯上週日剛離開台灣，這幾天在法國收到台灣片商寄給他的新聞簡報還有海報非常高興，特地寫mail回給台灣片商說非常享受這次在台灣短短三天半的旅程，也連帶說會把【愛滋味】在台灣上映的訊息跟該片的演員分享。

尤其會告訴好朋友艾曼紐琵雅這次在台灣有許多觀眾在詢問她的消息。約翰利柏侯說他在許多次【愛滋味】的電影Q＆A中總是會遇到一個他覺得很莫名的問題，就是大家都會問他艾曼紐琵雅本人是不是真的如電影一樣迷人？ 對約翰利柏侯而言，這個問題根本就是廢話，因為艾曼紐琵雅的美麗根本是不容置疑的。

法國電影大師泰希內每次開拍新片，重量級大明星總是爭相演出。【愛滋味】是艾曼紐繼【我不接吻】、【灰眼珠的男孩】後，與泰希內三度合作，也是泰希內為艾曼紐量身打造的角色，以其敏感而銳利的作家眼光，紀錄並見證這段令人動心卻心痛的1984。

泰希內更表示在撰寫劇本時，對於艾曼紐的部份，在合作了兩部作品【我不接吻】及【灰眼珠的男孩】之後，導演泰希內希望她演些不同的、帶點新氣象的角色，所以在【愛滋味】中，便把她丟到一個全新框架裡，看她如何表現，因為對導演而言這才叫演員！ 

艾曼紐琵雅在【愛滋味】片中飾演中年醫生亞德安的紅粉知己—暢銷童書作家莎拉，家世優渥，美麗又自信。片中她初為人母，卻陷入創作瓶頸，更顧不得嗷嗷待哺的嬰娃。她尋找小說的靈感，也學著如何去愛，母親對孩子無私的愛。艾曼紐琵雅在本片有多場激情的全裸演出。

對於泰希內細膩指導下的床戲，艾曼紐琵雅於柏林影展的記者會上坦承在演出的過程中，心理與身體都獲得了完全的解放，影片真實地記錄了她的角色對激情的探索與對愛情的渴望。【愛滋味】電影中，導演從頭到尾採用艾曼紐琵雅的旁白來敘事，引領電影的節奏。對於泰希內而言，在他的腦海中有個形象：一名女子坐在打字機前，整部電影即是她未完成的小說。

另一方面，導演也希望藉由旁白沖淡電影的紀錄片成分，強化劇情片的形象。女聲旁白的靈感源自【斷背山】：【斷背山】的小說裡幾乎沒有女性角色，卻由女作家執筆；同理，導演讓莎拉這個女作家角色，紀錄並重新創作這個她被排除在外的故事。

【斷背山】帶給我很大的影響；美國電影往往懂得如何有力地處理這類傷害性的爭議題材，譬如【酒店】Cabaret、劉別謙的【生死問題】To Be or Not to Be、卓別林的【大獨裁者】The Great Dictator（這三部皆以二戰希特勒／德軍／猶太人為背景）。即便採取喜鬧的方式，也總比法國將這類敏感題材視為禁忌的做法、來得妥貼。電影的角色，正是傳達與再現。

艾曼紐擁有冰火交融的細緻美貌，最擅長詮釋脆弱而強韌、性感又不失感性的古典美人，也勇於嚐試嗑毒女、妓女、鋼管女郎等邊緣角色。她也是眾多法國名導的謬斯女神：克勞德索特的【今生情未了】Un cœur en hiver、【真愛未了情】Nelly et monsieur Arnaud、賈克希維特的【碎嘴的女人】La Belle noiseuse、【瑪西與朱利安】Histoire de Marie et Julien、阿薩亞斯的【情感的宿命】Les Destinées sentimentales、歐容的【八美圖】8 femmes等。13歲時艾曼紐看了法國名伶Romy Schneider主演的【Mado】，立志成為演員，21歲即以【瑪儂的復仇】Manon des sources拿下凱薩獎最佳女配角，此後更五度提名凱薩影后。

在金馬影展觀眾票選大獲好評的【愛滋味】將於12月21日上映。詳細電影資訊及預售票請到「愛滋味」官方網站 http://blog.sina.com.tw/film/ 查詢，或來電(02)29262814洽詢。

先前在介紹奧斯卡外語片的熱門片時，就有提到了【4月3週又2天】，後來和膝關節前輩聊到，關節前輩在坎城就看過這一片了且非常推崇，讓火行者心中一直…掛念著這部電影，向電影公司問了一下，剛好金馬有加演場可以去，當然無論如何都去了，且這次很幸運，導演克利斯汀穆基（Cristian Mungiu）剛下飛機就過來，片後的問答時間也了解了更多他拍片的心情和背景。（其實有時候真的覺得，導演的用心和想法，和觀眾看到的、體會到的多少會有差異，如果都有這樣的機會在看完電影之後馬上和導演討論，對一部電影的觀感又會有不同層次的深入了。）

【4月3週又2天】的故事始於住宿的女學生，要進行非法的墮胎，和室友約了密醫到飯店進行，進而衍生出了很多相關的事。

這無非是一部劇情片，但劇情又寫實得不像劇情，倒不如說，這部電影，在描寫的，是一個時代背景。而它的表現方式，就是在把這個時代背景的一些小人物小事件給呈現出來。

到頭來，看到的不是人物和故事，而是他們內心的掙扎，對自由的渴望，以及這過程中所展現出的友情。

建議大家在看片之前，對羅馬尼亞多少要有一點了解，克利斯汀穆基說他並不想點出片中的時代就是共產社會主義的時代，不過用了色調，在後製的處理上，去營造出那個時代的「感覺」。後來克利斯汀穆基也說明了不少羅馬尼亞的狀況（因為以前有人問他，不能墮胎，為什麼不用保險套），他說，那時的羅馬尼亞天真地認為，只要有非常多的人口，國家就會富強，所以鼓勵生育，一家中有四個小孩是很正常的，生到十個小孩還有獎牌…

如果能先了解一些這樣的背景，看【4月3週又2天】時，可以看到更多的文化在其中，不光是這方面，還有片中的黑市，買包菸、買一塊香皂，都要透過黑市，而克利斯汀穆基後來也解釋說，他要表現的不是這些東西本身，而是一種象徵，因為你是一個「可以買到柏萊品的人」，對那時的羅馬尼亞社會來說，可不像我們現在這麼司空見慣。

好了，說了很多「克利斯汀穆基說」，是因為克利斯汀穆基確實也說了不少（片子十點開始，最後問答結束快半夜一點…），但總是要來一下「火行者說」的部份。看【4月3週又2天】，就算沒有導演解釋，也一樣可以看出很多的名堂來，並不會因為對羅馬尼亞不熟悉，而有被電影排擠的感受。片子用了很多的長鏡頭，讓一群演員在鏡前發揮，特別是一場晚餐戲，一票演員坐在桌前七嘴八舌（又要「克利斯汀穆基說」一下，克利斯汀穆基說，這段戲很難拍，因為大伙一起說話就整個場面亂掉，後來他採取的方式是一個人的台詞唸到最後一個字時，下一個人開始唸他的台詞，才製造出交錯對談的感覺，看電影時，火行者並沒有發現這個設計，也就是說，看起來仍是非常的自然），當下還真不覺得自己是在看電影，彷彿就是到了一個朋友家，和他的家人一塊吃飯，聽著他們天南地北聊天打屁。

事實上，【4月3週又2天】的大部份都是這樣的寫實，所以整部電影看起來，就像是聽克利斯汀穆基告訴你了一個真實故事（這故事也確實是他聽別人說來的），電影也寫實到不玩手法、不用配樂，一切，都靠鏡前的演員和故事對白來和觀眾建立橋樑，說它不商業化是絕對的，然而，如果打開電視機隨便轉台，有時會看到一些很鳥的劇，沒有配樂也沒有手法，你怎麼看它就怎麼假（還押韻哩），拍不好／演不好就是這樣子，【4月3週又2天】卻絲毫不假，這也是這部電影非常重要的一個特點，所有的人的表演，都很有說服力，或許火行者本身就不認識任何一個羅馬尼亞演員也是有幫助，這些人看起來，就像是生活在羅馬尼亞的凡人。

【4月3週又2天】蠻需要觀眾的注意力和體會力，或者該說，對社會文化的洞察力。 在看【4月3週又2天】時，你不能把自己的想法直接套到角色身上，而是要設身處地替他們想，別忘了他們生活在共產時代的羅馬尼亞，他們受到的教育和壓力和我們是完全不同的，價值觀和所做出的決定當然也會不同。也就是說，這部片子是拍給「在乎」或是「想去了解」的有神經人類看的。