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預告欣賞：

導演：【追憶似水年華】拉烏盧伊茲(Raúl Ruiz)
國別：奧／法／德／英
年份：2006
片長：97min
類型：劇情片，傳記
分級：輔導級
演員：【追憶似水年華】約翰馬可維奇、莎芙朗布洛絲
檔期：2008年1月11日
參展記錄：2006柏林影展 / 2006鹿特丹影展 / 2006莫斯科影展 /2006金馬影展
官方部落格：http://blog.pixnet.net/KlimtMovie



【追憶似水年華】約翰馬可維奇 主演、【追憶似水年華】影像詩人 拉烏盧伊茲 執導。
柏林影展 / 鹿特丹影展 / 莫斯科影展競賽片。巴黎時尚啟蒙大師 世界名畫「吻」作者 克林姆熾熱與放縱的一生。2008/1/11 放浪形骸！



【劇情大綱】
19世紀末的奧匈帝國首都維也納，縱情聲色、才華洋溢的畫家克林姆，因獨特的華麗藝術風格而大受歡迎，卻也過度複雜的男女關係而惹人非議，在保守的維也納社交圈中，成為眾人又愛又恨的注目焦點。影片聚焦在克林姆頹廢荒唐的一生，以極度誇張璀璨、近乎夢幻的服裝、布景，呈現出克林姆心中唯美浪漫的世界觀，生動描繪了19世紀奧地利最具天賦、最富激情、也最具爭議的藝術家生平，包括了克林姆在藝術上的大膽創新、為自由而奮鬥的勇氣，當然也包括
了他周旋於眾多女子之間的情場翻波、視性愛為遊戲的浪子面貌…



【關於電影】
本片曾在2006年金馬影展放映，當時獲得極大好評。片中充滿上個世紀的奢華情調，許多層次上都帶來驚喜，不同於典型的人物傳記電影，即使連克林姆本人的畫作都極少出現，但是豐富華麗的美術設計、服裝造形設計，反而讓整部電影看起來如同流動的立體畫作。本片將重點放在藝術家微妙的心理狀態變化，完整表達出克林姆在畫中所傳達的訊息，也同時帶領觀眾走進遙遠而浪漫的帝國末日，猶如一部長篇史詩般波瀾壯闊。好萊塢影評人形容，本片不只是一部以藝術家為主角的電影，影片本身就已經精緻到了藝術品的程度，值得反覆咀嚼欣賞，再三回味箇中精髓。



【演員介紹】
約翰馬可維奇／JOHN MALKOVICH



1953年12月9日出生於美國伊利諾州，雖然沒有帥氣的長相，卻以精湛演技與獨特個人風格，在全球影壇都備受影迷推崇。約翰馬可維奇擅長詮釋深沉詭異的人物，他於1976年進入劇場界，展開舞台劇演員生涯。1984年被好萊塢巨星達斯汀霍夫曼相中，受邀加入電視版「推銷員之死」演出，獲得艾美獎肯定。同年他以電影「心田深處」首度登上大螢幕，隨即被奧斯卡金像獎提名為最佳男配角。他也曾以「火線大行動」同時獲得奧斯卡金像獎與金球獎提名。他最為台灣觀眾熟知的作品是1988年與蜜雪兒菲佛、葛倫克羅斯合作演出的「危險關係」，其他重要作品包括「殺戮戰場」、「玻璃動物園」、「火線大行動」、「變腦」、「空中監獄」、「追憶似水年華」、「鐵面人」、「伴我一世情」等。目前他大部分時間回到芝加哥擔任舞台劇導演與監製。



【導演介紹】
拉烏盧伊茲／Raúl Ruiz
1941年7月25日生於智利，原為舞台劇劇作家與導演。1960年代因支持智利左派共黨政權，而被迫流亡法國，之後在國際影壇開始嶄露頭角，不論劇情片、紀錄片都讓人印象深刻。拉烏被譽為「影像詩人」，影片風格遊走在現實與想像之間，近年他特別喜歡以藝術家、文學家為創作主角，他之前與約翰馬可維奇合作的「追憶似水年華」，即是描寫法國文豪普魯斯特的一生，兩人此次再度合作，更加精采可期。

【關於克林姆】
世界名畫「吻」作者 巴黎時尚啟蒙大師 
近代畫壇巨匠古斯塔夫‧克林姆(Gustav Klimt，1862-1918)是現代藝術分離派(Sessionism)的創立者。克林姆出生於維也納，由於父親是個雕鏤工匠，十四歲進入工藝學校之後，就開始跟著父親一起從事室內設計的工作，曾經負責奧匈帝國各大戲劇院的牆面設計、南斯拉夫國家劇院的設計等重要工作，並獲得奧地利皇家頒發的勳章，以及奧匈帝國皇帝獎。



跨越古典與現代繪畫藝術的沙龍主人
克林姆從大量的室內設計工作當中，逐漸發展出自己的成熟風格，也因為室內設計工作的影響，使得他的作品大部分以裝飾性為第一目的。克林姆最擅長表現的題材是人體，更長於以人體表達喜怒哀樂等各種情緒。此外，他也導入神話、寓言等題材，運用人體作為表現情感的媒材。他的知名作品包括「生與死」、「女人的三個階段」、「生命樹」、「期待」等，都將人生各階段擬人化，以誇張華麗的手法昇華其中的美麗與哀愁，呈現出各種情感的糾結與渴望。克林姆最為人熟知的作品「吻」，即使是今日來看，其中濃郁強烈的情感，仍然動人心魄。



第一位運用東方金箔與西方油彩相遇的人體情色代言人
眾人熟知的克林姆，首推那幅澄金誘人的畫作「吻」，然而除了賦予女性美前所未有的浪漫，克林姆獨特的藝術風格與惹人爭議的男女關係，卻遭到奧地利社會愛恨交織的對待。由約翰馬可維奇詮釋這位奧地利天才畫家最後生涯的愛慾糾葛，電影從克林姆臨終前的那一刻展開序幕，在十九世紀的維也納背景下，克林姆對女人的瘋狂愛戀、對創作自由的昂然捍衛、對菁英階層的執意抵抗，以及他與藝術史上另一早逝畫家席勒之間的親密友誼，一一呈現眼前。導演在影片中大量穿插各種事件與對話，並利用時空跳躍的非線性剪接手法，拼湊出一個更立體、更真實的克林姆。約翰馬可維奇以爐火純青的演技成功再現克林姆的癡狂，以及他人如其畫、永恆追尋愛情與藝術之美的一生。

預告欣賞：

導演：【紅色小提琴】法朗索吉哈。
演員：【巴黎初體驗】麥可彼特、【神鬼奇航】【傲慢與偏見】綺拉奈特莉、【藝妓回憶錄】役所廣司、【電車男】中谷美紀。
國際官網：http://www.silkmovie.com/
上映日期：2008年1月4日。



故事大綱：
【異旅情絲】改編自亞歷山卓巴瑞科的暢銷小說，是一部浪漫感人的愛情電影。法國商人波達布（艾佛瑞莫林納飾演），指間扣著一條用日本絲織成的面紗，感覺就好像…手裡什麼也沒有。波達布問拉維杜的鎮長：「你知道這是什麼嗎？」鎮長回答：「女人的東西。」波達布說：「錯了，這是錢，男人的東西。」

一個人的手掌，可以握住好幾千個蠶卵。斑點蠶症爆發大流行，在1860年代摧毀了歐洲培育的蠶卵，又蔓延到海外，連遠在非洲和印度的蠶卵也受到感染，嚴重影響了整個歐洲絲綢業。為了繼續謀利，波達布決定派遣年輕軍官赫維鐘古（麥可比特飾演），前往日本執行一項艱鉅的任務，迫使他與妻子海倫娜（綺拉奈特莉飾演）分別兩地好幾個月。在蘇伊士運河開通以前，數千年來生產上等絲綢的日本，是不准外國人進入的。



赫維問：「日本這個地方，到底在哪裡？」波達布舉起拐杖、指向聖奧古斯教堂的屋頂彼端說：「往那邊，一直走下去，走到世界的盡頭。」為了到達這片神秘的土地，赫維要橫越歐洲，先從維也納搭火車，經過摩拉維亞，再到基輔，在那裡雇用商隊穿越俄國大草原，綿延三千哩的冰和風暴，坐著走私船漂洋過海。他要偷偷地從山形縣的一個港口，進入這座島國的內陸，蒙著眼睛，被人領進用茅草、木頭和竹子搭建覆滿白雪的村莊，躲在飄雪的福島縣山區。

赫維在這裡結識了當地的領主十兵衛原（役所廣司飾演），跟他一起交易珍貴的蠶卵。在這個前所未見的國度裡，赫維也迷戀上了領主的妾─一個美麗的謎樣女孩。兩人雖然語言不通，卻譜出一個悲劇性的愛情故事…

【異旅情絲】敘述的是當東方遇上西方時，交織而成的浪漫愛情故事。



關於製作：
【異旅情絲】是改編自亞歷山卓巴瑞科1996年的愛情小說，這本書翻譯成26國語言，在全球各地發行熱賣，電影的副製作人納汀洛克說：「這是一部讓人愛不釋手的短篇小說，但最吸引人的是故事的意義重大，用精簡又詩意的語言撰寫而成，要把如此輕描淡寫的故事改編成電影，算是最大的挑戰吧。」

 這個抒情的愛情故事，是由法朗索吉哈所執導，他是享譽國際的電影和舞台劇導演，而這是他繼【顧爾德的32短篇】（1993年）和奧斯卡得獎作品【紅色小提琴】（1998）之後的最新作品，集結了最優秀的劇組人員，包括攝影指導亞倫多斯提和製作設計法朗索塞昆，兩人都是【紅色小提琴】的製作班底。

曾經執導過巴瑞科小說改編作品的編劇兼導演吉哈說：「這是一個時期的故事，卻超越了任何時空，我覺得這是個精彩又豐富的電影故事。另一方面，也有赫維和海倫娜之間的愛情，還有他和那位日本女孩培養出來的禁戀。大部分的故事情節都觸及私密的層面，同時也有19世紀中葉從法國長途跋涉到日本的浩大史詩特質。」



抽絲剝繭的過程：
另一位編劇的麥可高汀說：「我無法想像改編《異旅情絲》這麼美、這麼詩意的小說，要面對多大的挑戰，通常在改編小說的時候，就是要想辦法刪減，因為整部小說都拍完會變成十二、甚至二十個小時長的電影，可是《異旅情絲》就不一樣了，我覺得這本書是結合了一連串的美麗縮影和圖片，奇妙地交織出強烈的情感。」

既然巴瑞科的原始素材是散文詩的創作，乍看之下似乎無法用其他的媒介來詮釋，不過這也是個饒富戲劇性對比的故事：東方文化與西方文化對比、蠶卵的脆弱與絲綢業的強勢對比、年輕涉世未深與從恃強凌弱，躍入未知的對比、海陸的長途跋涉與心靈之間親密關係的對比。

高汀說：「我壓根兒不想違背這部小說的原意，但是卻

預告欣賞：

 

導演：奧斯卡最佳外語片【黑幫暴徒】蓋文胡德。
製片：奧斯卡提名【火線交錯】史帝夫高林。
演員：奧斯卡影后【為你鍾情】瑞絲薇斯朋、奧斯卡影后【穿著Prada的惡魔】梅莉史翠普、奧斯卡金獎提名【斷背山】傑克葛倫霍爾、奧斯卡最佳男配角【小太陽的願望】亞倫艾肯、金球獎提名【空中危機】彼得薩斯加。
上映日期：2008年1月11日。
發行：威視電影。
片長：120分鐘。
級別：輔導級。



奧斯卡金獎組合、超強卡司及製作群聯手出擊！
美國影評推薦，強勢問鼎2008年奧斯卡金獎，瑞絲薇斯朋、傑克葛倫霍爾因拍攝本片傳出戀情！



故事簡介：
一位埃及裔的美國人（奧馬梅華利 飾）被政府懷疑與恐怖份子有接觸，他從南非搭機前往華盛頓，之後就下落不明，他心急如焚的妻子(瑞絲薇絲朋 飾)試著找出丈夫失蹤的原因。

同時，中情局的恐怖活動調查組負責人（梅莉史翠普 飾）下令把這名嫌犯送到遠離美國的第三世界國家，對他進行不為人知的審判…。中情局駐北非的探員（傑克葛倫霍爾 飾）的工作是監督北非秘密警察對嫌犯殘酷地私刑拷問，他開始質疑這整件事的是非對錯，究竟國家安全與個人自由之間，是否有互不衝突的灰色地帶…？

比爾蓋茲曾大力推薦，並暢銷全球的趨勢書【世界是平的】，隨著今年增訂版發行，同名電影也即將上映！

這個消息近日吸引了許多上班族的注意，紛紛表示很期待這部電影會如何呈現書中的概念。提出「世界是平的」概念的佛里曼認為，身在遙遠國度的人將會成為未來市場上的重要關鍵。而台灣目前有越來越多企業，因成本考量而將部門外包至大陸，許多台灣人也因此跟著被派到大陸工作，因此【世界是平的】這部電影勢必會引起不少上班族的共鳴。

【世界是平的】電影主角是一名美國人陶德，公司在降低成本的考量下，將客服中心遷往工資低廉的印度，陶德心不甘情不願的前往當地，去訓練承包的銷售公司員工，教他們如何以美國方式工作及說話。然而，孟買的混亂、街童的乞討、名字被唸成「蟾蜍」、旅館牆壁畫滿印度【愛經】、遇到荷麗節時全身被丟滿彩粉、上廁所得用「左手」清理、麥當勞變成「麥當佬」等等因文化差異而發生了許多有趣的喬段，是少見富含趨勢議題兼具幽默詼諧的喜劇電影。

本片導演約翰傑夫考特表示，目前「外包」現象已經成為常態，印度逐漸成為美國許多電話網路銷售公司的客服中心，很多印度人飛往美國接受專業訓練，之後再飛回印度，以比美國人還要少超過一半的薪水，取代美國人做同樣工作內容，這激起導演的創作靈感：「為什麼我們不送一個美國人到印度，去訓練他自己的接班人呢？這會是一個非常有話題的電影，所有人都會得到共鳴！因為文化撞擊時總會產生許多有趣好玩、啼笑皆非的事。」

目前【世界是平的】電影將於12/21上映，片商與雅言文化出版社聯手合作，凡購買電影預售套票就可以獲得《世界是平的》2007年最新增訂版一本，詳情請洽兩廳院售票系統、博客來售票網、及長春戲院販賣部。

電影【愛滋味】的男星約翰利柏侯上週日剛離開台灣，這幾天在法國收到台灣片商寄給他的新聞簡報還有海報非常高興，特地寫mail回給台灣片商說非常享受這次在台灣短短三天半的旅程，也連帶說會把【愛滋味】在台灣上映的訊息跟該片的演員分享。

尤其會告訴好朋友艾曼紐琵雅這次在台灣有許多觀眾在詢問她的消息。約翰利柏侯說他在許多次【愛滋味】的電影Q＆A中總是會遇到一個他覺得很莫名的問題，就是大家都會問他艾曼紐琵雅本人是不是真的如電影一樣迷人？ 對約翰利柏侯而言，這個問題根本就是廢話，因為艾曼紐琵雅的美麗根本是不容置疑的。

法國電影大師泰希內每次開拍新片，重量級大明星總是爭相演出。【愛滋味】是艾曼紐繼【我不接吻】、【灰眼珠的男孩】後，與泰希內三度合作，也是泰希內為艾曼紐量身打造的角色，以其敏感而銳利的作家眼光，紀錄並見證這段令人動心卻心痛的1984。

泰希內更表示在撰寫劇本時，對於艾曼紐的部份，在合作了兩部作品【我不接吻】及【灰眼珠的男孩】之後，導演泰希內希望她演些不同的、帶點新氣象的角色，所以在【愛滋味】中，便把她丟到一個全新框架裡，看她如何表現，因為對導演而言這才叫演員！ 

艾曼紐琵雅在【愛滋味】片中飾演中年醫生亞德安的紅粉知己—暢銷童書作家莎拉，家世優渥，美麗又自信。片中她初為人母，卻陷入創作瓶頸，更顧不得嗷嗷待哺的嬰娃。她尋找小說的靈感，也學著如何去愛，母親對孩子無私的愛。艾曼紐琵雅在本片有多場激情的全裸演出。

對於泰希內細膩指導下的床戲，艾曼紐琵雅於柏林影展的記者會上坦承在演出的過程中，心理與身體都獲得了完全的解放，影片真實地記錄了她的角色對激情的探索與對愛情的渴望。【愛滋味】電影中，導演從頭到尾採用艾曼紐琵雅的旁白來敘事，引領電影的節奏。對於泰希內而言，在他的腦海中有個形象：一名女子坐在打字機前，整部電影即是她未完成的小說。

另一方面，導演也希望藉由旁白沖淡電影的紀錄片成分，強化劇情片的形象。女聲旁白的靈感源自【斷背山】：【斷背山】的小說裡幾乎沒有女性角色，卻由女作家執筆；同理，導演讓莎拉這個女作家角色，紀錄並重新創作這個她被排除在外的故事。

【斷背山】帶給我很大的影響；美國電影往往懂得如何有力地處理這類傷害性的爭議題材，譬如【酒店】Cabaret、劉別謙的【生死問題】To Be or Not to Be、卓別林的【大獨裁者】The Great Dictator（這三部皆以二戰希特勒／德軍／猶太人為背景）。即便採取喜鬧的方式，也總比法國將這類敏感題材視為禁忌的做法、來得妥貼。電影的角色，正是傳達與再現。

艾曼紐擁有冰火交融的細緻美貌，最擅長詮釋脆弱而強韌、性感又不失感性的古典美人，也勇於嚐試嗑毒女、妓女、鋼管女郎等邊緣角色。她也是眾多法國名導的謬斯女神：克勞德索特的【今生情未了】Un cœur en hiver、【真愛未了情】Nelly et monsieur Arnaud、賈克希維特的【碎嘴的女人】La Belle noiseuse、【瑪西與朱利安】Histoire de Marie et Julien、阿薩亞斯的【情感的宿命】Les Destinées sentimentales、歐容的【八美圖】8 femmes等。13歲時艾曼紐看了法國名伶Romy Schneider主演的【Mado】，立志成為演員，21歲即以【瑪儂的復仇】Manon des sources拿下凱薩獎最佳女配角，此後更五度提名凱薩影后。

在金馬影展觀眾票選大獲好評的【愛滋味】將於12月21日上映。詳細電影資訊及預售票請到「愛滋味」官方網站 http://blog.sina.com.tw/film/ 查詢，或來電(02)29262814洽詢。

先前在介紹奧斯卡外語片的熱門片時，就有提到了【4月3週又2天】，後來和膝關節前輩聊到，關節前輩在坎城就看過這一片了且非常推崇，讓火行者心中一直…掛念著這部電影，向電影公司問了一下，剛好金馬有加演場可以去，當然無論如何都去了，且這次很幸運，導演克利斯汀穆基（Cristian Mungiu）剛下飛機就過來，片後的問答時間也了解了更多他拍片的心情和背景。（其實有時候真的覺得，導演的用心和想法，和觀眾看到的、體會到的多少會有差異，如果都有這樣的機會在看完電影之後馬上和導演討論，對一部電影的觀感又會有不同層次的深入了。）

【4月3週又2天】的故事始於住宿的女學生，要進行非法的墮胎，和室友約了密醫到飯店進行，進而衍生出了很多相關的事。

這無非是一部劇情片，但劇情又寫實得不像劇情，倒不如說，這部電影，在描寫的，是一個時代背景。而它的表現方式，就是在把這個時代背景的一些小人物小事件給呈現出來。

到頭來，看到的不是人物和故事，而是他們內心的掙扎，對自由的渴望，以及這過程中所展現出的友情。

建議大家在看片之前，對羅馬尼亞多少要有一點了解，克利斯汀穆基說他並不想點出片中的時代就是共產社會主義的時代，不過用了色調，在後製的處理上，去營造出那個時代的「感覺」。後來克利斯汀穆基也說明了不少羅馬尼亞的狀況（因為以前有人問他，不能墮胎，為什麼不用保險套），他說，那時的羅馬尼亞天真地認為，只要有非常多的人口，國家就會富強，所以鼓勵生育，一家中有四個小孩是很正常的，生到十個小孩還有獎牌…

如果能先了解一些這樣的背景，看【4月3週又2天】時，可以看到更多的文化在其中，不光是這方面，還有片中的黑市，買包菸、買一塊香皂，都要透過黑市，而克利斯汀穆基後來也解釋說，他要表現的不是這些東西本身，而是一種象徵，因為你是一個「可以買到柏萊品的人」，對那時的羅馬尼亞社會來說，可不像我們現在這麼司空見慣。

好了，說了很多「克利斯汀穆基說」，是因為克利斯汀穆基確實也說了不少（片子十點開始，最後問答結束快半夜一點…），但總是要來一下「火行者說」的部份。看【4月3週又2天】，就算沒有導演解釋，也一樣可以看出很多的名堂來，並不會因為對羅馬尼亞不熟悉，而有被電影排擠的感受。片子用了很多的長鏡頭，讓一群演員在鏡前發揮，特別是一場晚餐戲，一票演員坐在桌前七嘴八舌（又要「克利斯汀穆基說」一下，克利斯汀穆基說，這段戲很難拍，因為大伙一起說話就整個場面亂掉，後來他採取的方式是一個人的台詞唸到最後一個字時，下一個人開始唸他的台詞，才製造出交錯對談的感覺，看電影時，火行者並沒有發現這個設計，也就是說，看起來仍是非常的自然），當下還真不覺得自己是在看電影，彷彿就是到了一個朋友家，和他的家人一塊吃飯，聽著他們天南地北聊天打屁。

事實上，【4月3週又2天】的大部份都是這樣的寫實，所以整部電影看起來，就像是聽克利斯汀穆基告訴你了一個真實故事（這故事也確實是他聽別人說來的），電影也寫實到不玩手法、不用配樂，一切，都靠鏡前的演員和故事對白來和觀眾建立橋樑，說它不商業化是絕對的，然而，如果打開電視機隨便轉台，有時會看到一些很鳥的劇，沒有配樂也沒有手法，你怎麼看它就怎麼假（還押韻哩），拍不好／演不好就是這樣子，【4月3週又2天】卻絲毫不假，這也是這部電影非常重要的一個特點，所有的人的表演，都很有說服力，或許火行者本身就不認識任何一個羅馬尼亞演員也是有幫助，這些人看起來，就像是生活在羅馬尼亞的凡人。

【4月3週又2天】蠻需要觀眾的注意力和體會力，或者該說，對社會文化的洞察力。 在看【4月3週又2天】時，你不能把自己的想法直接套到角色身上，而是要設身處地替他們想，別忘了他們生活在共產時代的羅馬尼亞，他們受到的教育和壓力和我們是完全不同的，價值觀和所做出的決定當然也會不同。也就是說，這部片子是拍給「在乎」或是「想去了解」的有神經人類看的。

我有一個理論，凡是藝術，多半殘忍，不是把皮劃一刀的那種，而是劃穿過皮、肉、骨頭、直挑那些看不見卻最痛的神經，讓你看人性跟制度，怎樣交互在人身上運作，【4月3週又2天】就是這樣一部殘忍得讓人如坐針氈的電影。

電影一開始，花了半個小時，只見女主角忙得像個沒頭蒼蠅，只為了在旅館訂1個房間。用常理想，訂一個房間能有多難呢？但是這是在1980年代，極權統治下尚未解放的羅馬尼亞，物資缺乏、每個人的行動、就學就業權都被制度嚴密控制，看到片中共產國營體系下，官僚的旅館服務員嘴臉，你會覺得乾脆槍斃算了，但是事實上這個地球不知有多少人口，就在這種制度下活了不知多久。這部完全以手持攝影拍攝、隨人物進出各種空間、幾乎不打光的寫實電影，主題已呼之欲出。

女主角的室友未婚懷孕、需要墮胎、卻只能找密醫、而密醫要的不只是錢，相對於開場漫長的「訂房間」，接下來人能不能順利墮胎、要付出什麼代價、用什麼方法打胎？無一不是對人性在制度扭曲下的殘酷刻劃。制度的不合理，使黑市應運而生，從賣進口香菸、化妝品、到墮胎，讓人的需求有定價可以取得，但是也要冒更大的風險。人對自己的身體就像貨品一樣，其實沒有多少自主權，當然就更不用奢談尊嚴、理想等等抽象的東西。

當女主角心不甘情不願來到男朋友家母親的生日晚宴，聽到滿桌的醫生在抱怨這一代年輕人過於享福時，忙了一天，受氣又受辱的女主角，終於情緒崩潰。是誰讓她們有合格醫生卻不能求助？是誰給了她們這樣一個生不如死的生存環境？殘忍、真實、深刻、由小見大、表演驚人，不懂低成本可以拍出多大格局的人，都應該一遍遍看這部電影。

本周彌勒熊只推薦一部必看佳片！【4月3週又2天】：這部電影是今年彌勒熊排名第一的作品（【竊聽風暴】是彌勒熊去年的榜單上的第一名），看完時只能用目瞪口呆，久久無法自己來形容，那種震撼的力道跟去年年初看【隱藏攝影機】（去年的第2名，因為【竊聽風暴】被我拿去當了去年的片子了，不然他應該是去年第一囉！呵呵）的最後一鏡毫無軒輊，就那樣的靜悄悄，但觀者內心卻在澎湃沸騰著，後來又去看了一次首映，更加佩服導演克里斯汀穆基（Cristian Mungiu）的編導功力－－精簡、精準又不失內容豐富的質感。

昨天又跑去看了他今年金馬影展參展作品【幸福在西方】，更驚訝於他作品的風格多變，讓我想起以拍家庭喜劇起家的李安導演，最後越拍越深沉【斷背山】寫實【色，戒】的轉變，而且在影片形式、內容、風格…等等的轉變與驚喜。不過，僅管類型不同，但導演背後關注的小人物處境與電影內容散發的人道關懷，卻絲毫沒有改變。

【幸福在西方】以三段式來敘述同一事件的三種角度，羅馬尼亞人民經過多年戰亂與共黨統治，如今全國上下無不慶幸將步入進步繁榮，但現實卻是殘酷的，連一個家、一位太太都沒辦法維繫，很多的女人被迫嫁到國外，連孤兒都幾乎變成另類的輸出品，而兩名婚姻狀況不明的夫妻，又各自面臨人生重大的抉擇，又有誰能幫他們選擇呢？整部戲拍的笑中帶淚，不落俗套，沒有說教抱怨，只忠實呈現了小人物的悲微希望與未來憧憬，一樣是簡潔不失力道的好作品。

【4月3週又2天】內容不便透露太多（因為講開了就不稀奇囉！），導演藉由兩名好友處理意外懷孕的狀況，帶我們進入羅馬尼亞在封閉當時男女關係、墮胎問題、代溝、黑市、官僚…等等，尤其女性不幸的遭遇，與她們必須面對多餘的迫害的不堪！不僅狠狠的劃破人性的假道學，也是為女性發聲的一道曙光！從頭到尾毫無冷場、一氣呵成，是今年最震撼與擲地有聲的佳作。

喔！本片已榮獲今年坎城最大獎金棕櫚，並有機會再下一城，挑戰奧斯卡最佳外語片喔！請密切注意！^ ^

（以上祝大家觀影愉快！謝謝！）

由春光映畫出品、Studio Canal聯合出品、澤東電影有限公司製作，王家衛導演的第一部英語片《藍苺之夜》將於1月3日浪漫獻映，昨晚(12月4日)，張智霖以愛心大使的身分在廣州帥氣現身，除了代表《藍莓之夜》製片方澤東公司捐款，也為參與『藍莓巴士尋夢之旅』的藍莓女孩們加油打氣，智霖的出現，讓藍莓女孩對接下來的旅程更加充滿衝勁與期待。

昨天，藍莓巴士開到了廣州，繼續推動『世界愛滋病日慈善募捐活動』，十位藍莓女孩使出渾身解數呼籲民眾踴躍捐款救助愛滋病患兒童。張智霖更化身愛心大使，代表電影製片方澤東電影公司和電影《藍莓之夜》率先向中國紅十字基金會捐出一萬元善款用於幫助治療愛滋病患兒童。當藍莓女孩獲悉香港著名影星張智霖專誠到場為他們加油打氣時真的感到十分驚喜。



慈善捐助晚會於廣州廣百新一城UME影城一樓中庭舉行，電影公司除了在現場播放電影片花外，10位「藍莓女孩」更即場進行才藝表演為自己拉票。大會並邀得香港藝人袁耀發、2007年加油好男兒6強選手閆安與10位女孩同台表演，現場氣氛相當熱烈。

張智霖在活動上表示，其實他自己也很想成為藍莓男孩，與這些女孩同行，到全國10個城市展現藍莓精神和個人風采。他並鼓勵女孩們要堅持下去，他會一直關注活動官網上每個女孩記錄下來的城市遊記，也不忘體貼關照她們要多保重身體。也不忘為電影賣廣告，表示自己也會在聖誕節觀看《藍莓之夜》這部電影，並大力推薦《藍莓之夜》看來浪漫溫柔，肯定是一部不錯的聖誕節「約會電影」。

當晚，澤東電影公司與愛情公寓還宣佈共同推出＜藍莓之夜聖誕e-card＞，e-card所得收入將由雙方公司全數捐給中國紅十字基金會。張智霖更藉著這張e-card將祝福送給10位藍莓女孩，祝她們一路順風，完成各自的夢想。Chilam的fans為了支持及延續他的善心，即場捐款買走這張卡並於活動現場發出。愛情公寓的林東慶先生也捐出一萬元給『紅基會』獻給愛滋病兒童。

此次藍莓女孩被「中國紅十字基金會」邀請作為今年愛滋病的預防宣傳特別志願者，向她們所經過城市的群眾推廣普及預防愛滋病知識，同時也號召社會各界人士為愛滋病患者伸出援手幫助他們。這些女孩為了實現夢想勇敢踏上這段尋夢之旅的藍莓精神，正是中國紅十字基金會一直提倡的。

坎城金棕櫚導演讚揚，羅馬尼亞幫賣片，蘇慧倫、張翰金馬影展看片不坐第三排。
曾經入圍釜山影展競賽單元的台灣電影《流浪神狗人》再傳捷報！在金馬獎頒獎典禮舉辦前夕，又傳來影片入圍瑞士佛瑞堡影展競賽單元的好消息；而甫獲得今年坎城影展金棕櫚獎的羅馬尼亞導演克里斯汀穆基，今年最喜歡的一部亞洲電影就是這部由台灣新生代女導演陳芯宜執導的《流浪神狗人》！

克里斯汀穆基今年應邀擔任韓國釜山影展的評審時，因為非常喜歡這部電影，便積極為這部電影拉票﹔這次應邀參加台北金馬影展，甫下飛機，便請影展工作人員安排和陳芯宜會面，甚至拿了電影的DVD和簡介打算回到羅馬尼亞時，要主動幫這部電影洽談羅馬尼亞的電影版權！

入圍本屆金馬獎最佳原著劇本、最佳剪輯和最佳美術設計三項大獎的台灣電影《流浪神狗人》，自入圍釜山影展的佳績之後，又在前天接獲影片入圍瑞士佛瑞堡影展競賽單元的好消息！昨日（5日）影片在台北金馬影展首映，帶著靦腆笑容，卻展現圓熟創作力的新生代女導演陳芯宜表示，當年楊德昌導演的《一一》曾在這個影展拿到首獎，而她的第一部劇情片《我叫阿銘啦》也曾在這個影展獲得「評審團特別獎」、「天主教人道關懷獎」兩大獎項的肯定。在金馬獎頒獎前夕傳來這項好消息，不啻為即將開獎的金馬獎帶來好兆頭。

陳芯宜還不好意思地透露了她和坎城金棕櫚大導演一段不為人知的趣聞。原來，帶著兩部作品來台，向台灣觀眾展現羅馬尼亞電影創作新力的克里斯汀穆基，一下飛機便跟影展工作人員要求跟陳芯宜會面，除了親自向她表示對《流浪神狗人》的讚揚之外，還透露在釜山影展時，他和其他幾位評審非常喜愛這部台灣電影，可惜幾經辯論，還是以些微之差，飲恨敗給了大陸電影《軌道》，讓克里斯汀穆基徒呼負負。

克里斯汀穆基除了向陳芯宜表達他對《流浪神狗人》這部結構嚴謹、鋪陳細膩，且感動人心的電影的喜好之外，更特別關注這部電影歐洲版權的銷售情形，他主動跟陳芯宜索取電影的英文版DVD和簡介，準備幫她聯繫羅馬尼亞當地的片商。面對坎城金棕櫚大導演的肯定和主動幫忙，陳芯宜除了有點受寵若驚和開心之外，當然二話不說，馬上趕赴戲院現場，將相關資料交給克里斯汀穆基，期待羅馬尼亞的觀眾也可以看到這部精緻的台灣電影。

這部由蘇慧倫、高捷和張翰主演，描述三組人物以不同態度面對生活困境，卻因為一場突發的交通意外事故產生交集，因而改變了人生道路的電影，精采的劇本，細膩的人物刻劃，讓演員有極大的揮灑空間。因此，昨天的首映除了因工作在身無法出席的高捷外，包括女主角蘇慧倫、男主角張翰、柯佳嬿、馬念先、飾演《一一》小男孩的張洋洋，和片中其他演員共九人，全部出席觀賞這部電影。已經在釜山看過電影的蘇慧倫，還是決定在台北金馬影展再看一次，她說：「上次在釜山是坐在第三排，看得我頭都暈了，這次要好好看。」語畢，監製葉如芬馬上悄悄問工作人員：「這次是第幾排？」

《流浪神狗人》預計三月底全省上映，在宣傳活動尚未展開的情形下，唯一一場在金馬影展的放映活動居然賣出八成的票券，讓工作人員非常開心，也對今年以來逐漸在票房上獲得觀眾肯定的台灣電影，充滿信心和期許。

日版/早安家族久住小春配音，台版/布丁姐姐演唱中文OP/ED。看五音不全花漾少女，經由不斷比賽變成一代歌后的明星路，看感受卡通版星光大道追夢日記。超瘋狂200萬日本少女，掀起與偶像練習打扮旋風！
由曼迪傳播亞洲總代理，超人氣【花漾明星KIRARIN】即將於12/15起，每週六及週日晚間7:00~7:30在MOMO親子台閃亮播出囉(一週播出二集)。

【花漾明星KIRARIN】由中原杏原作改編，自2004年3月起在日本Ciao雜誌連載，榮獲第52回的小學館漫畫賞，台灣區漫畫由長鴻出版社發行（譯名：偶像宣言），【花漾明星KIRARIN】動畫由日本及韓國共同製作，在日本播出時，還破例特別請來超人氣的早安家族超人氣成員久住小春擔任女主月島星璃Kirarin的配音及演唱工作，【花漾明星KIRARIN】這部作品，也是久住小春首度擔綱配音工作，透過久住小春優美歌聲，充份感受到少女的甜蜜戀愛心情！台灣版電視播出時，也等別請到布丁姐姐擔任片頭及片尾曲的中文版演唱喔！這部強大卡司的夢幻逸作，小朋友可千萬別錯過喔！

日本銷售120萬本少女動漫雜誌超人氣連載 周邊商品賣翻天!
近來稱霸日本少女動漫界，最受矚目當屬TOP1代表作【花漾明星KIRARIN】！在日本的動漫商品市場裡，通常是遊戲或動漫畫已有口碑或實質銷售量，再經審慎評估，才決定是否推出周邊商品。而【花漾明星Kirarin】在日本小學館少女連載周刊第1名的『Ciao』刊登僅短短３個月，就榮登最受歡迎少女漫畫，風靡了全日本國中小學的學齡少女。於是積極快速推動許多相關商品的製作。

因超乎預期的受歡迎與強勢佳績，許多大商社如：明治食品(Meiji)、遊戲巨擘柯拿米(KONAMI)等約20家大公司共同攜手、開發商品種類涵括了玩具、文具、飾品、玩偶、食品、卡片…等多達百餘種類型。這股瞬間崛起、無法檔的氣勢風潮無疑是少女動漫業界創舉首例！其中卡片上市不到七天就已經衝破百萬張賣到缺貨。【花漾明星KIRARIN】風潮也吹襲入侵至一向排外的日本鄰國---韓國，還攀上該國的卡通商品銷售排行！



【花漾明星Kirarin】亦發行NDS軟體、許多週邊商品包括飾品、服裝、變身卡片、文具、玩具更是不斷出爐。女主角月島星璃Kirarin可愛迷糊愛吃俏皮模樣、劇中當紅偶像團體SHIPS成員日渡星司及風真宙人的俊帥造型還有可愛的寵物貓咪小納、烏龜先生等廣受小女孩們熱烈支持！

早安少女 彷若「花漾明星KIRARIN」的真人重現
漫畫受到震撼影響，緊接著著手進行動畫化。大手筆邀請早安少女成員【久住小春】擔任聲優與主題曲演唱，彷若【花漾明星KIRARIN】的實體翻版。在音樂CD初上市的短短一週內、創下近2萬張銷售量的日本新紀錄。

而龐大的週邊商品市場，更隨著漫畫、動畫、歌曲等延熱燒，除了成為少女們在學校與生活的熱門話題，也從『HELLO KITTY』與『多啦A夢』等強勢授權市場中開啟一條新道路；【花漾明星KIRARIN】商品販售觸角以日本東京為中心、向外擴展到本州全島至北海道、四國和九州，目前超
過千家店點都可看到【花漾明星KIRARIN】商品陳列，此氣勢不但振奮了日本動畫的授權市場，也整體帶動低迷許久少女動漫界，增添活絡氣氛！

超瘋狂200萬日本少女 鍾情與KIRARIN一同練習打扮遊戲！
由麗嬰國際所代理，針對少女們首創的花漾明星卡不但種類豐富，變化組合甚至超過千萬種，其貼心獨創的設計、能夠和超級偶像KIRARIN一同練習流行打扮。玩法是將KIRARIN放在喜歡的情境卡上，之後依序疊上服飾卡、配件卡等妝扮卡片，就能成功的創造出出獨一無二屬於自己的KIRARIN！

豐富的變化組合超過千萬種，日本銷售量光是從2006年5月至6月就達到230萬張，累積至2007年8月已經創下3600萬張的佳績， 8~15歲的學齡少女幾乎每4名就有1人握有卡片，超過200萬的粉絲；如此絢麗多變、超受歡迎的『花漾明星卡』，即將於台灣上市囉！



花漾明星KIRARIN MOMO親子台 全台閃亮播出
月島星璃Kirari是一個長像甜美的國中生，最大的興趣就是吃東西，還有談一場浪漫的戀愛，但不顧形象的吃相令不少仰慕他的男生打退堂鼓。雖然使死黨說她適合當偶像，但Kirari仍然不為所動，即使是戀愛的遐想，也會跟吃東西聯想在一起。直到Kirari與當紅的偶像星司邂逅後，為了將來能與星司長相廝守，Kirari突然衝上舞台，發表自己偶像宣言！

日本官網 http://www.kirarevo.com/

幕後花絮欣賞 : 

黃金羅盤 / The Golden Compass 

導演：克里斯魏茲(《非關男孩》)
演員：妮可基嫚(《神仙家庭》、《紅磨坊》) 、丹尼爾克雷格、（《007首部曲：皇家夜總會》、《古墓奇兵》）、伊娃葛林(《007首部曲：皇家夜總會》、《王者天下》)
官方網站：http://www.goldencompassmovie.com/  
發行公司：龍祥電影
上映日期：2007.12.07(五)與全美同步上映

幕後花絮欣賞 :

「我的名字是羅伯奈佛，我是住在紐約市的生還者。如果有人聽見…任何人聽見，拜託讓我知道，你並不孤單。」

羅伯奈佛（威爾史密斯飾）是一位才華洋溢的科學家，但他也無法遏阻毀滅性病毒的侵襲。羅伯奈佛成為災後紐約的最後一位倖存人類，甚至也可能是世界上最後一位人類；三年時間過去了，羅伯每天固定透過無線電波廣播傳送訊息，試圖尋找其他有可能存在的倖存者，但卻渺無音訊。

這裡似乎並不只有他，當初感染疫病的受害者成為夜襲的變種人，他們潛伏在黑暗之中，觀察著羅伯的一舉一動，就等著他做出致命的錯誤抉擇。或許這是人類最後的希望，充滿使命感的羅伯決定要找出方法，希望使用自己的免疫血清，讓病毒產生相反的救命效用；但他知道，對方數量遠遠多過他，時間就要來不及了…。

【我是傳奇】由華納兄弟影片公司聯合Village Roadshow影片公司出品，Weed Road/Overbrook演藝公司製作。奧斯卡獎兩度提名的威爾史密斯(當幸福來敲門】、【叱吒風雲】)擔綱演出，其他主要演員包括艾莉斯布拉加與戴許米霍克。導演是法蘭斯勞倫(【康斯坦汀：驅魔神探】)編劇是馬克普羅塞維奇與艾基瓦高茲曼，故事根據理查馬瑟森的小說原著改編而來。製作人是艾基瓦高茲曼、詹姆斯萊西德、大衛海曼與尼爾莫瑞茲。執行製作是麥可塔德羅斯、爾文史托夫、唐娜高柏與布魯斯柏曼，聯合製作是崔西托美。

幕後創意團隊包括攝影指導安卓萊斯尼(【魔戒】三部曲)、製作設計娜歐蜜休韓、視覺特效總監詹尼克薩斯(【駭客任務】三部曲)、剪輯韋恩瓦曼、服裝設計麥可開普藍，以及配樂詹姆士紐頓霍華。


關於製作
我的名字是羅伯奈佛…
【我是傳奇】的男主角威爾史密斯曾經演過【機械公敵】、【ID4：星際終結者】及【MIB星際戰警】等片，所以他對科幻類型的電影絕對不陌生，而且他自己也一直很喜歡原著作者理查馬瑟森的這部小說作品。他表示：「這個故事包羅萬象，含有恐怖和科幻等多種類型元素，加上角色的塑造也極為特別。羅伯奈佛這個地球上最後人類的心理狀態一直很吸引我，為了求生存，他的肉體、精神與情感層面產生一種完美的可能性，正好能夠藉由他的故事告訴世人關於人性本質的共同法則。」

【康斯坦汀:驅摩神探】導演法蘭斯勞倫斯擔任這部新型驚悚科幻動作片的執導，他補充說明：「男主角一個人孤獨地生活在現代城市的環境裡，這個想法十分吸引我，也是我想在【我是傳奇】中呈現的部分。這部電影的故事核心是一個男人對抗整個世界，也正因如此，這部小說從完成到現在雖然已經超過半個世紀，但它仍然能夠不斷激發人們的想像力。」

作者理查馬瑟森於1954年推出這本小說，內容既複雜又刺激，公認是現代恐怖科幻類型故事的先鋒之作，影響了各個世代，並啟發了無數創作者的仿效。在【我是傳奇】之前，就已經有兩部電影根據這本書的靈感拍攝而成，第一部是1964年的【The Last Man on Earth】，由文森普萊斯主演；第二部是1971年的【The Omega Man】，由卻爾登希斯頓主演。

編劇兼製作人艾基瓦高茲曼曾因【美麗境界】獲得奧斯卡最佳編劇獎，他自稱是原著作者的終生書迷，同時表示他很高興有機會把這本小說改編成螢幕作品。他說：「對我們這些科幻小說迷來說，理查馬瑟森就像上帝一樣。像他筆下的這種嚴肅型科幻小說有一個傳統，那就是會深入人物的內心去發掘有強烈意含的主題，也就是把科幻故事當作寓言，而這部電影就從這層寓意中發展出來。」

理查馬瑟森艾的這本小說之前就已經由馬克普羅塞維奇改編過，並成為近年來電影界最夢寐以求的劇本之一。這次則由基瓦高茲曼跟馬克普羅塞維奇兩人合作改編，馬克普羅塞維奇表示：「這個令人興奮的計畫在我心中已蘊釀超過十年，我很感動終於拍攝成電影，尤其是由幕前幕後這麼多電影人才共同完成。」

【我是傳奇】的故事內容幾乎都在講述一個獨自生存的男人。製作團隊明瞭這個關鍵角色必須由一位極富天分的演員來飾演。當他們知道威爾史密斯對這個角色有興趣時，整個拍片計畫於是順利啟動。威爾史密斯與製作人詹姆斯萊西德本來就是Overbrook演藝公司的合作夥伴，他們這幾年來一直密切注意這個計畫的發展。威爾史密斯認為演出主角羅伯奈佛是一項極大的挑戰和契機，因為整部電影中，這個特殊的角色在螢幕前幾乎都是獨腳戲。

艾基瓦高茲曼表示：「身為編劇，我深信語言的敘述力量能夠創造出一個很特別的角色，然而，同樣重要的是，要設法傳達出沒有說出來的部分。威爾史密斯是一位很棒的演員，他精湛的演出讓故事人物的許多思想和情緒都藉由表情和行為傳達出來。」

威爾史密斯必須依賴其他形式的表達方式來詮釋羅伯奈佛生活中的情感層面。他表示：「這個過程對我來說很特殊，因為全部的表演都得靠外在動作。這是一個僅能以沈默來溝通的活動，必須找出不靠言語溝通的方式，對我來說，這樣才是表演的核心精神。你只要稍微安靜下來，你就能開始深入這個角色及你自己本身。這是值得發掘的部分，無論是藝術或精神方面。」

這部電影是導演法蘭斯勞倫斯第一次跟威爾史密斯合作，他認為威爾史密斯的表演極為出色，完美地呈現了這個充滿情感表現的冒險故事。他表示：「威爾史密斯很棒的一點就是，他流露出一股熱情和魅力，為這個角色帶來許多面向，並緊扣觀眾每分每秒的情緒。你會憐憫他，你會畏懼他，你會跟他一起歡笑，也會跟他一起哭泣，這些情緒全都內化在他的表演之中。他的角色最重要的一點便是，他能夠在不靠語言或對話的情況下，運用肢體或表情傳達出他的一切遭遇。」

不過，對於威爾史密斯而言，最好的稱讚來自創造羅伯奈佛這號人物的作者理查馬瑟森。他表示：「我認為威爾史密斯是詮釋羅伯奈佛的最佳人選。我看過他演出的所有電影，他總是能夠完全融入自己扮演的角色。這個故事中，他的角色是關鍵，因此，他本身就是關鍵。」

我是住在紐約市的生還者…
我能提供食物，也能提供庇護，還能保護你的安全
【我是傳奇】的故事核心中，這個男人為了求生存，他必須獨自一人面對許多圍繞在他身旁的受感染病患，努力對抗這群敵人，打著一場似乎永遠無法勝利的苦戰。這些恐怖的病患就像野獸一樣，殺人不帶情感或理性。世界會變成如此破壞文明的慘況，起因於一種人為且會傳染的流行病毒，這種全新的病毒原本是現代醫療的重大突破，被視為能夠治癒癌症的奇蹟療法。然而，這種全新病毒卻沒多久就產生負面反應，造成無法想像的後果。

羅伯奈佛是紐約曼哈頓地區的上校，同時也是一位病毒學家，他接受政府的任務，必須找到能夠阻止這種病毒擴散的疫苗。然而，無論他多麼努力，病毒經由空氣傳染後，仍使得紐約市不得不全面封鎖，只有未受感染的人才能離開。在紐約居民撤離的過程中

金馬獎公佈第六波頒獎人，最佳男主角獎、最佳導演獎、最佳劇情片獎與費比西獎頒獎人正式確認；同時今年金馬獎入圍者出席率大增，除了台灣影人共襄盛舉，香港、大陸、以及國際影人都將在近兩日陸續抵台。

本屆金馬獎所增設的國際費比西「最佳華語電影獎」，將由費比西主席Andrei P lakhov與女星范文芳、巴黎萊雅代言女星Noémie Lenoir攜手頒發，跨國際的組合與新增設國際影評獎，相信會讓金馬獎往國際化地位更進一步。

眾所矚目的最佳導演獎，則由前影帝郭富城與前影后舒淇聯手頒發，相信影帝與影后的頒獎組合會激盪出另一種火花；台灣之光李安導演則與去年晉升為金馬最佳導演夫人的吳君如一起搭檔，攜手頒發最佳男主角的獎項，相信會讓台下影帝候選人很緊張；而影壇大老李行導演則與遠道回台的女星陳沖一起頒發最佳影劇情片獎項，重量級組合讓此大獎備受矚目。

今年金馬入圍者非常踴躍參予盛會，最大團當然【色，戒】李安導演所率領的幕後班底與演員，女主角湯唯與台灣演員庹宗華、柯宇綸、高英軒、朱正瑩都會到場助陣；第二大團則是【我在政府部門的日子】，男主角葛米星帶著老婆與兩個孩子提前兩天抵達，女主角范文芳也提前現身助陣。

其他外來軍團星光陣容也很堅強，【軍雞】派出男星余文樂與郭品超，【男兒本色】男星吳京，【Ｃ＋偵探】當然是兩任影帝郭富城，【天堂口】則有前影后舒淇，【意】則由導演湯尼艾瑞斯帶著女星陳沖、小童星駱家煒出席，【跟蹤】導演游乃海、【落葉歸根】導演張揚、【心中有鬼】李屏賓、【荷里活華人】導演曾亦田也會來台；【色，戒】男主角梁朝偉、【門徒】古天樂都正在努力喬拍攝檔期。

台灣影人十分團結，【情非得以之生存之道】導演鈕承澤與女星張鈞甯、【基因決定我愛你】導演李雲嬋與男星彭于晏、【不能說的，秘密】曾愷璇與方文山、【夏天的尾巴】鄭文堂與鄭宜農、短片【勾引】余秉諺與張毓晨、【最遙遠的距離】林靖傑導演與莫子儀、【刺青】導演周美玲、【流浪神狗人】導演陳芯宜、【另號出口】導演林育賢都會出席金馬盛會。

【沉睡的青春】近日獲邀參加新加坡新人影展，同時入圍最佳女主角、劇本及攝影等項目，昨晚於頒獎典禮奪下最佳劇本獎，由導演鄭芬芬親自至新加坡領獎。

而同樣入圍多項【指間的重量】，男主角吳中天昨天也出席了頒獎典禮，但很可惜該片沒能拿下任何獎項。這次影展獎座特別請施華洛世奇設計，名為「紅地毯之夢」(The Red Carpet Dream)，芬芬導演說，這個獎座美的不可方物，拿在手上像在作夢一般，她特別要感謝監製劉嘉明先生，他也同時是她的大學老師，幫助她完成第一部大銀幕作品。當然還要感謝所有的劇組人員，因為有他們，才有【沉睡的青春】。 

入圍女主角獎項的郭碧婷特別受到影展主席羅伊的肯定，認為她的演出風格非常特殊，外型又美的讓人目眩神迷，是未來可被期待的國際新星。郭碧婷目前工作重心轉往日本發展，已接下許多當地廣告，正在接受訓練準備開拍，雖然無法親自出席【沉睡的青春】上週五於新加坡的首映，但觀眾映後反應仍然相當熱烈，紛紛詢問上映的時間，【沉睡的青春】極有可能成為下一部進入新加坡市場的台灣電影。

印尼導演利利里沙新作「三天到永遠」帶著印尼青春花美男偶像尼可拉斯拜訪台灣，不僅在影展放映現場ＱＡ座談引起影迷騷動，更在記者茶敘現場吸引了一批聞風而來的女記者粉絲大殺底片。

兼顧商業口味及藝術層級的印尼導演利利里沙，其執導過的影片在印尼均創下長紅佳績。在繼【美麗愛蓮娜】、【義的革命故事】後推出第五部電影長片【三天到永遠】，是一部反映了當今印尼社會在轉變現代化的過程中，不論是宗教、城鄉差距、文化等受到的衝擊，及時下年輕人面對這樣的局勢所產生的種種反應。

男星尼可拉斯是印尼的當紅偶像演員，作品包括【美麗愛蓮娜】、【青春無敵跑片男】、【義的革命故事】都大受歡迎，更是國際上各影展常見的佳賓，今年在香港舉辦的亞洲電影大獎，尼可拉斯還與代表香港的吳彥祖、代表韓國的李秉憲，三大帥哥頒發最重要的最佳導演獎，可見其影壇偶像地位。

導演利利里沙這次再度與印尼青春偶像尼可拉斯撒普特拉合作，精準的詮釋出時下年輕人對於社會改變的反抗，他認為身為一個專業的演員，安全平順的角色不具挑戰性，【三天到永遠】片中提到了許多禁忌話題，如嗑藥、呼大麻、自由性愛等較為負面的形象，正好可以發揮演員的功力。尼可拉斯強調自己並不喜愛現在偶像的形象，他只想真實呈現印尼時下的年輕人，並挑戰自我能力。

多次獲得溫哥華、亞太、鹿特丹等影展大獎的利利里沙，是目前印尼最炙手可熱的導演，喜愛溫德斯、賈木許等大師的利利里沙，【三天到永遠】是他最新的一部公路類型電影，導演認為這種類型的影片最能夠發揮出每個角色的特質，由於在印尼是一個多種族的地方，正好可以利用這樣的方式去呈現出印尼不同的面貌。在1988年印尼政權交替之後，印尼的電影工業受到來自西方、東南亞、台灣、香港等的影響，傳達真實的生活是目前的趨勢。

黑人終於趕在【被遺忘的1937】兩位導演離台前，親手將特製的反戰紀念T恤交到導演手上，比爾古登塔和丹史特曼非常興奮的穿上拍照，兩位導演表示，他們到世界各地作電影宣傳，還沒想到可以利用T恤的傳播力量將電影所要表達的反戰訴求傳達出去，非常開心也很感謝黑人所作的一切。

而麻吉哥哥黃立成作了一首《南京1937》歌詞犀利批判當年日軍的屠殺行為，兩位導演在聽過這首《南京1937》之後，對黃立成相當讚賞，可惜在訪台期間無緣見到他。

【被遺忘的1937】在導演來台訪問之後，掀起一股反戰熱潮，也深入打動年輕人的心，在導演來台期間的三場座談會，場內滿滿的幾乎都是剛下課的學生，有些學生主動向兩位導演表示佩服。而電影公司在這幾天電話都接到手軟，甚至有讀者投書到報社，表示對電影觀點的認同及影響。 

李崗導演當初發行【被遺忘的1937】，就是要現在的年輕族群知道南京大屠殺這件不可抹滅的史事，從電影宣傳到上映這段期間，困難重重，不少人也懷疑這樣的電影可以帶給社會大眾什麼樣的力量。現在有黑人陳建洲和黃立成挺身表達反戰立場，相信會讓年輕族群看到，在跟隨流行的腳步之時，也是能透過潮流文化傳達反戰訴求。

【被遺忘的1937】於11月30日上映，兩位導演比爾古登塔及丹史特曼在四天三夜的訪台之旅相當開心，也到處蒐集了關於台灣歷史文化的相關資料，在這幾天品嘗了非常多台灣小吃，更對鼎泰豐的小籠湯包唸唸不忘，在返台的當天中午忍不住又跑去鼎泰豐吃最後一次，因緣際會下遇到了鼎泰豐楊老闆，楊老闆在得知兩位導演拍攝【被遺忘的1937】是為了讓世人知道南京大屠殺的真相後，也相當敬佩。兩位導演在訪台期間，對台灣觀眾的親切印象深刻，並表示下次有機會還要在來台灣，更希望可以全台走遍。

【被遺忘的1937】首週票房亮眼，在只有兩個戲院播放的情形下開出了佳績，是今年度紀錄片首週最高紀錄。

曾當選「微笑女王」的戲劇天后張瑞姬，為了電影處女作脫了？在電影【浪漫鬼屋】中飾演眷戀房子的女鬼，為了爭奪房子與男主角車承元展開人鬼大戰，張瑞姬一改悲情的形象扮演愛美的頑皮鬼，首次在鏡頭前輕解羅衫，泡著佈滿玫瑰花辦的香香浴，張瑞姬挑戰自己入行20多年來的最大尺度！

為了首部主演電影【浪漫鬼屋】，張瑞姬可說是豁出去了，除了大洗玫瑰浴，在拍攝電影主題曲MV時大秀動感舞蹈，穿著長裙的張瑞姬隨著音樂忘情扭動，結果裙擺飛揚還意外露出修長雪白的大腿，差一點就春光外洩，讓現場工作人員害羞的不敢直視，而導演對於張瑞姬的賣力演出大為驚豔，毫無保留的剪進MV中，12月初已在台發行的【浪漫鬼屋】DVD，也特別收錄了此電影主題曲MV，讓觀眾見識風情萬種的百變張瑞姬！



男主角車承元是導演金相辰的愛將，【浪漫鬼屋】則是兩人繼瘋狂喜劇【逃回監獄】、【新羅的月夜】合作的第三部作品，車承元之前因與「氧氣美女」李英愛緋聞而聲名大噪，188公分身長的車承元在【浪漫鬼屋】中徹底的犧牲形象演出，被女鬼張瑞姬嚇得眼淚、鼻涕流不停，歇斯底里的大呼小叫，讓車承元的男子氣概蕩然無存，十分搞笑。車承元還笑說演出一段被女友狠揍的橋段，扮演女鬼的張瑞姬也湊了一腳，打的很開心，而且還真的踹了他一腳呢！

導演金相辰說與車承元和張瑞姬的合作都很愉快，反而整部片最難搞的戲找來近千隻雞，將房子裡裡外外塞的滿滿滿，不過不聽使喚的雞群根本無法控制，拍攝時各走各的，名符其實的「雞飛狗跳」，讓辛苦趕雞的工作人員大嘆原來最會耍大牌的是雞大哥們啊！

本周即將上映，同時被視為年底最受期待的娛樂大片【黃金羅盤】，是好萊塢新線影業繼成功攝製【魔戒三部曲】系列後，最大奇幻鉅獻，企圖超越【魔戒】締造的全球票房奇蹟。

昨天，【黃金羅盤】在西門町大國賓舉辦首映會，邀請了星光一班的林宥嘉、周定緯、和師兄Tank，還有代師姐ELLA出征的鴨子，同時他們還帶了電影中各主角的守護精靈，為電影造勢。

現場電影開演前藝人們出了關於黃金羅盤的題目，讓所有參加首映會的觀眾玩了”黃金好禮”大放送的活動；電影中每個人都有守護精靈，林宥嘉希望有守護精靈幫他洗衣服，周定緯希望守護精靈幫他考試，鴨子想有一隻大的守護精靈載她上通告，Tank則是希望守護精靈能保護他。

【黃金羅盤】根據英國暢銷童書作家菲力普．普曼2002年榮獲英國文學大獎─惠特筆年度風雲書獎的奇幻小說「黑暗元素三部曲」之第一部《黃金羅盤》改編。由榮獲奧斯卡最佳改編劇本獎的克里斯魏茲(【非關男孩】)改編與執導。一流的卡司與陣容堅強的幕後團隊，加上無數令人嘆為觀止的視覺特效，將原著的奇幻想像化為真實，完整呈現於大銀幕。電影未演先轟動，備受全球影迷期待。

電影【黃金羅盤】是成功打造【魔戒三部曲】票房奇蹟的新線(NEW LINE)影業，企圖超越【魔戒】的奇幻鉅製。網羅金球影后妮可基嫚及最新007男主角丹尼爾克雷格等大牌明星演出。

劇情描述一個與我們宇宙平行的另一個世界，在那裡人們的靈魂會幻化成動物形貌的守護精靈，主角萊拉(達可塔布李察絲 飾)，從小就被嚴格的探險家叔叔艾塞列公爵（丹尼爾克雷格 飾）送到約旦學院受教養，但內心有著強烈的冒險因子，實在很難被學院教養成淑女。悄悄的，萊拉的世界正在改變中，一股恐懼不安的氛圍來到，小孩們接連失蹤，聽說他們被「吞人獸」抓走了，被帶到遙遠的北方進行實驗。

當萊拉最好的朋友羅傑也突然失蹤後，她決定無論到天涯海角，也得把他救回。在萊拉隨考爾特夫人（妮可基嫚 飾）離開牛津前，她意外得到了神奇的黃金羅盤，一個可以解開各種謎團的真理探測儀，而且全天下只有萊拉擁有解讀能力。從此，萊拉的人生就要全盤改觀：根據傳說中的預言，她將不只拯救自己所屬的世界，還要拯救每個宇宙的每個世界。

這段冒險的路程上，有天空飛翔的美麗女巫、乘風破浪的吉普賽人、來自德州的飛船牛仔，還有威猛無比的武裝熊相伴，萊拉跟著他們飛天又下海，深入冰天雪地的北方極地，終於走進神秘的探索核心…。

【黃金羅盤】將於台灣12月7日與美國同步上映。

本週即將上映的電影【九個女人Forget You Not】已悄悄吸引了各年齡層女性觀眾的注意。電影公司統計參加特映會的觀眾九成五均為女性，其中包含下課後結伴前往的高校女生、穿著摩登的OL們、帶著書卷氣息的大專學子、牽著小朋友的媽媽。

當然也少不了本片主角的身份：懷孕中的媽咪，多半由老公陪伴前往。於咖啡店所舉辦的口碑場也廣受好評，除了基本的女性觀影群外，許多年輕男性觀眾紛紛表示，【九個女人】所描述的心靈是一種共通的語言，不分男女皆可細細感受，片尾結局令人感動。于美人更誠摯推薦，女主角的經歷讓她熱淚盈框，而本片所展現的力量更是每個女人都一定要看的原因。

【九個女人】故事背景設定在二次大戰後的羅馬。戰後，人們急於在灰燼中重建斷牆殘碉、修復破碎家庭。待產中的女主角來到醫院，與同樣身懷六甲的八個女人相遇。

她們在產房分享自己親密的故事：生兒子生到怕的第一個女人、巧遇舊情人的第二個女人、目睹父兄喪命而無法生育的第三個女人…，九段勇敢奔放的故事，以善解人意的女主角為中心展開，不吝惜和彼此分享人生中的酸甜果實，合譜一首首婉約動人的清泉之歌。片中女人們的各種風情面貌，在艱困的環境下依然發光發熱，異常耀眼。

義大利知名導演普皮．阿瓦提（Pupi Avati）的女兒瑪蓮安東妮雅‧阿瓦提（Mariantonia Avati）避開叨絮交代生存背景或介紹家庭成員的繁瑣細節，把重點放在人與人之間的心靈交流，旨將大時代的人性光輝完整呈現。當被問及為何將【九個女人】場景設在二次大戰重建時期，導演提到當時的照片總是讓她深深震撼。男人與女人的眼中充滿了勇氣和夢想，相較現今，當時的人們並不懼怕如何應付生活。現代人衣食無缺，卻比較容易感到孤獨和恐懼，甚至漸漸喪失表露真實情感的能力。

電影公司特地為此片設計一套六款的高跟鞋心事套卡，將片中觸人心弦的台詞印上書籤，並附上精心設計的六款高跟鞋插畫，收藏價值極高，許多人看過都直呼「好可愛！」。購買預售票即可免費獲得。

【九個女人】上映時間：2007年12月07日
官方部落格：http://blog.sina.com.tw/forgetyounot  
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