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每年春假，原本只有五千人口的維多力亞湖爆增到五萬人，大批享受陽光和瘋狂派對的年輕人湧入，撼醒這平日沉靜的小鎮。但今年春假，令當地居民們擔心的，不再只是讓人怨聲載道的滿街醉鬼，另一種新的恐懼即將襲捲維多力亞湖。在一次突發的湖底震動後，史前時代就存在這區域的食人魚種被釋放出來，致使一群互不相識的陌生人，陷入唇亡齒寒的生死關頭。他們將如何自保？避免成為尖牙利齒、嗜血狂魚的腹中之物？



【大白鯊】之後又有食人魚的誕生 詹姆斯柯麥隆也拍續集
繼1975年【大白鯊】的票房佳績後，另一種和史蒂芬史匹柏片中所描寫完全不同體型的水底侵略者呈現於大銀幕，它們是殘酷嗜血的食人生物，而且數量更多。不同於大白鯊這種巨型殺人機器，1978年的【食人魚】所呈現給觀眾的是數以千計、將人一口口蠶食下肚的致命生物。導演喬丹堤、監製羅傑柯曼、和著名編劇約翰塞爾斯，巧妙而成功地將【大白鯊】的故事模式轉化成另一種新的恐懼-【食人魚】。之後【食人魚】由知名導演詹姆斯柯麥隆拍了電影續集，以及電視影集。

但這些後續拍攝的食人魚系列影片，都遠遠不及在這近四十年後，導演亞歷山大阿甲所要帶給觀眾的最新極限恐懼- 【3D食人魚】。慣於拍攝驚悚片【顫慄】、【魔山】的導演阿甲形容：「【食人魚】是一部會讓我想找回80年代感覺的片。在我成長過程中，它是一部很有血腥快感、又很炫的電影。片中有許多裸露和血腥的畫面，感覺很瘋狂卻又很有趣，非常令人驚奇而娛樂性十足的電影。」



狂歡春假變色的災難電影 另一部震驚世界的電影出現
阿甲最初拿到劇本時，他還在拍攝另外一齣電影。阿甲回想起過了幾年後，再一次細讀劇本準備參與製作，他立即知道這部片就是他所熱愛拍攝的題材。「我想再重拍學生放狂歡春假卻被攻擊的災難情節，而且我想再加強那種驚恐，我要更多的血腥，更多的動作場景，還要讓每個角色都更鮮活。我真的很想讓觀眾感受到更大的震撼，而電影公司就是放手讓我去做了。」阿甲又強調：「我想看這部片的觀眾會有一段最難忘的經歷，春假的瘋狂放縱瞎玩無預料地出現一群食人魚，所有人都變成它們的食物。可以預料這是一部娛樂性十足的電影，你也可料到自己會被嚇到不行。」

他還說：「當拍攝一部驚悚片時，你會一直挖掘某種想讓觀眾感受的恐懼。在拍【兇鏡】時，我很希望能創造出那種讓你在家看到鏡子都會害怕的感覺，這點我想我也做到了。而在一部這麼成功深植人心的【大白鯊】後，還能否有另一部震驚我們這世代的電影出現嗎？」監製亞力斯泰勒對這點沒有質疑，「我覺得這部片是會打入觀眾內心深處的，片中有性感辣妹、瘋狂食人魚、很棒的演員、有趣的故事情節，都是3D呈現。馬克坎頓形容這部片是我們這世代的【大白鯊】，但我覺得它比大白鯊更棒！它比大白鯊更有趣！」



全新型態的驚悚--你能想像在3D效果下看一部真正的恐怖片嗎？
這問題是在編寫【3D食人魚】劇本時，阿甲和他的編劇和製片夥伴，葛雷格拉法索提出的。阿甲說：「當在拍攝一部電影時，你所要表達及創造出的，是留在觀眾心中的一種情緒。你是試著創造出會轉化成自身經驗的東西，而不只是在大銀幕上看完就忘的故事，因為恐懼和懸念這些情緒本身就會讓你忘記自己正在看電影。」阿甲相信3D效果可使【食人魚】在故事真實感和特效上都讓觀眾更感同身受，而他也很快地說服了電影公司用最新的電影呈現方式。

3D科技讓阿甲更能發揮他想帶給觀眾的恐懼感，不光是在食人魚大屠殺的場景上，而是將觀眾更真實的面對這部片中的殺人魔王。阿甲笑著說：「小時候我去迪士尼樂園看【艦長】，而【食人魚】在當時就是最刺激的3D實境主題遊樂設施了。而籌備拍攝【食人魚】的感覺就像是在規劃一個主題樂園設施，或是畫出一張雲霄飛車的設計藍圖。以3D效果方面來說，我們的呈現方式可說和【阿凡達】恰好相反－每樣東西都是躍出電影銀幕，向你飛射過來的。這個故事本身就是這樣的設計。它就是一個學生春假狂歡時節，遭受史前食人魚怪攻擊的故事阿！故事本身就是這樣了，我們不需要刻意將些細節橋段合理化，覺得「噢，不行，這裡太離譜地花俏、太誇張了」，不是這樣的，我們就是要帶給觀眾一段非常超現實的體驗，而3D效果會讓整部電影更難忘。」



食人魚的誘餌—等著被獵殺的演員們
導演阿甲希望在他的主角身上看到的，是一種堅毅的特質。茱莉佛瑞斯特是維多力亞湖的女警長，她必須面對叛逆期中的長子、另外兩個稚齡小孩、一大群到這盡情放縱酒色、尋歡作樂的年輕人、還有無預警出現的史前食人魚怪。阿甲尋遍了好萊塢找這位演員，她需要「夠強悍到每年面對處理兩萬名肆無忌憚、瘋狂作樂的年輕人，也需讓觀眾感受到，當災難席捲到她身邊的親友，她的無助及無力，她必須要讓觀眾感受到，當她試著要從這突如其來的災難中，拯救這個小鎮和她所愛的人時，那種人性中害怕、不知所措的無助感。」

導演在演員伊莉莎白蘇身上找到了他要的主角特質。「這個角色的特質真的很吸引我和艾力克斯，」伊莉莎白蘇說，「若是別的導演來拍這部片的話，或許我不會那麼有興趣，但我知道他(阿甲)是一個很有天份的導演，而從他過去的作品中，也能知道他會把這部經典的商業電影拍得更有趣、更有深度，製造出更多的戲劇張力和緊張感，同時又不流俗套，讓我非常期待接演這角色。 」伊莉莎白蘇回想起，「最喜歡的一場戲，應該是片中我的第一場驚險動作戲了。我知道那會很危險，但真的很想自己親自完成，艾力克斯也很了解這點而放手讓我去做了。當時我真的很害怕，心臟好像快跳出來了。那場戲在拍攝，當這些食人魚大屠殺發生，攻擊了上百名放春假的學生後，我突然接到我大兒子的電話說，他正帶著我另外兩個小朋友在湖中的船上。他本來應該在家照顧另外兩個小朋友的，但他沒有！他帶著小朋友出來湖上玩，而小船正在沉了！面臨的狀況是我自己的船上正有十名快要流血致死的青少年，我也必須想辦法救他們。我必須趕緊做些什麼！



所以我看了看四周，四處散落的殘骸前方有艘快艇，我跳了下船，用最快的速度游過那些漂浮在水上的殘骸散落物，爬上了快艇，迅速開離去找救援。」飾演佛瑞斯特的長子角色，阿甲找到了史帝芬麥昆，電影傳奇人物史蒂夫麥昆的孫子。阿甲說，「他有一種潛在的特質－感覺像年輕版的麥特迪倫，讓我很有興趣跟他合作。因為他在說話時，有種很稚嫩天真的感覺，而他內心又渴望和那些大學生一起瘋狂春假，做些不合他年齡可做的放縱行為。但當危機出現時，他也有那個技巧和力量去做些什麼，改變現狀。」演員陣容除了伊莉莎白蘇和史帝芬麥昆，阿甲還找來了亞當史考特、潔西卡柔兒、文雷姆斯、布魯克琳普魯、薩吉萊恩和傑瑞歐康納，還有些出乎意外的演員也出現在卡司中，包括飾演古德曼先生的克里斯多夫洛依、及飾演麥特鮑依的李察德瑞佛斯。

阿甲特別解釋說：「古德曼先生這角色，是一個接近瘋狂的科學家。從小看【回到未來】長大的人都知道，這個深植我們腦海中的形像，只有一個人能演－克里斯多夫洛依。我本來沒想到能夠找到他來飾演這角色的，多虧了包柏衛因斯坦。所以我們很榮幸地請到了克里斯多夫洛依，而他也完成了他那場非常艱難的戲，拍他那場戲的那天，好像拍了一整個星期的戲的感覺。克里斯多夫洛依表現的太精采了，相信大家看了都會有同感。」「但最精采的客串演出還不只這個，」阿甲強調說，「我們在寫這劇本時，有很多很瘋狂的想法。這類型電影的開場，總是會呈現一個漁夫坐在小船上釣魚，突然發生了地震，然後水中的不知道什麼東西把這漁夫殺了。我在想誰可以演出這漁夫的角色，然後就想到了【大白鯊】中，馬特胡波這個退休海上釣客角色，坐在湖中央小船上釣魚，來做這部電影的開場戲。」



這個很熟悉又逗趣的開場戲一直在阿甲腦中盤繞，而他想都不敢想能找到李察德瑞佛斯。到後來當這些明星演員陣容成形，「李察德瑞佛斯出現在片廠來演出這開場戲了。」阿甲說，「他很清楚自己要扮演的角色。整套戲服是當初馬特胡波的戲服，連配戴的眼鏡也是配合當初在【大白鯊】中，特地設計重製的，所有的配置都完全一樣。他也在開場哼著同樣一首歌，『Show Me The Way To Go Home』。 李察在這場戲玩的很開心。這真的是…最棒的客串演出！它或許不能稱作一場單純客串演出的戲了，這整個就是把一個令人印象深刻的電影角色，拉到另一部電影中，而勾起所有的腦海中的回憶。」阿甲在面對設計片中史前食人魚的特別呈現效果上陷入兩難。導演阿甲在搜索深海魚的研究資料中，一直很難決定自己想要將食人魚種真實呈現，或是就片中這個殺人魔王的特性，另行創造出一種新的食人魚怪。如果他選擇了後者，「我們將是捨棄了原本大家心目中都熟悉的食人魚形象，」



阿甲表示，這裡就必須介紹電影生物設計師－納維佩吉阿甲回想起當時初介紹認識時，佩吉說，「我有兩種熱愛的事物－史前時代和魚。」「還有什麼比這更能推薦自己的呢！」阿甲説，「所以我們就開始一起嘗試不同的生物設計、不同的呈現方式，在要開始拍攝之前，我們也不斷地測試這個最後版本的食人魚－真實食人魚和變種食人魚怪的合體，是否能達到我們想要的效果。」再一次找來曾合作過的尼可泰羅、博格、和他們的KNB EFX實境特效團隊時，導演阿甲也找到了視覺特效師溫特沃夫，一起合作將在電腦上設計的食人魚模本，轉化成會游會攻擊人的活生生食人魚。

【3D食人魚】中，有超過250場特效鏡頭必須拍攝，溫特沃夫形容，「這是個非常大的工程。單就劇本，將一些必要的大場景拉出來看：電影開場不久後，透過兩名潛水者，就會看到”上千隻電腦合成的食人魚將他們片片蠶食」，後面還有狂歡春假大屠殺的重頭戲碼。溫特沃夫說，「拍攝現場真的有幾百人在水中，不停地用力掙扎、嚇壞地尖叫。一直有不同的狀況在水上發生，人們不斷地從船上跳進水裡，我們必須要將這些人一個一個隔離，分別在他們周圍置入一群食人魚。唯一的拍攝作法是一次一次、個別地將一名特技演員放入水中動作，再將真的食人魚放到他們四周，食人魚才會去攻擊這些特技演員，當然有時它們也會迴避人。這是個很長的拍攝過程，有很多複雜的程序。」



「關於演員卡司」
伊莉莎白蘇
伊莉莎白蘇在與尼可拉斯凱吉合作的【遠離賭城】中的精采表現，為自己贏得了奧斯卡最佳女主角提名。她也榮獲洛杉磯影評人協會、芝加哥影評人協會、國家影評人協會頒發最佳女主角獎，以及於獨立精神獎、金球獎與演員工會獎的提名。伊莉莎白蘇近期的作品是由安德魯佛萊明導演的【續寫哈姆雷特】中。這部天馬行空的喜劇描述一名失敗的演員來到高中教授戲劇演出，帶領學生改編演出莎士比亞名劇『哈姆雷特』。伊莉莎白最近也正在拍攝和湯馬斯海登喬許主演的一齣非主流驚悚片-【騙局】。

近年伊莉莎白讓觀眾印象深刻的演出包括：與達珂塔芬妮及勞勃狄尼洛主演的福斯賣座電影【捉迷藏】、及由葛瑞格阿拉奇執導的獨立制片【神秘肌膚】，於【夢想奔馳】中和寇特羅素也有精彩演出。伊莉莎白蘇的其他作品還包括：【小子難纏】、【翹家的一夜】、【雞尾酒】、【肥皂拼盤】、【愛情電波】、【真相臨界點】、【神鬼至尊】、【防不勝防】、【情場女贏家】、【解構哈利】、【親親小妹】及【透明人】，歐普拉監製的【母女情傷】等，以及百老匯音樂劇【Some Americans Abroad】。

亞當史考特
亞當史考特為自己打造了一條與眾不同的演藝事業。他最初於許多劇情片中展現精湛的演技，但也同樣於許多膾炙人口的喜劇片中表現出他的多才多藝。不論是何種型態的演出，電影、電視或舞台劇，亞當史考特的表演才華持續發光中。亞當史考特在即將上映的【3D食人魚】中主演，和伊莉莎白蘇、文雷姆斯、李察德瑞佛斯也有精采的對手戲。本片是由TWC出品，知名導演亞歷山大阿甲製作拍攝，將於2010年8月份上映。史考特於2010年其他即將推出的電影作品包括導演李察凱利的最新暴力動作喜劇【Operation Endgame】，此片網羅了知名演員艾倫芭金與勞勃柯德瑞等。於公路電影【Passenger Side】中，史考特不僅與羅蘋楚妮主演，他還作執行製片的工作。



這部電影於洛杉磯電影節和多倫多電影節首映時都大獲好評。於2011年上映的【My Idiot Brother】，史考特與保羅魯德、拉西達瓊絲、柔伊黛絲錢妮、伊莉莎白班斯主演。前陣子大受影評讚揚的HBO電視影集”Tell Me You Love Me”中可看到史考特精湛的演出。另外在傳奇導演馬丁史柯西斯的作品，【神鬼玩家】中，史考特飾演情場大亨霍華休斯的公關代表，和李奧納多狄卡皮歐、凱特布蘭琪、約翰萊利、及亞歷鮑德溫，也有精彩對手戲。其它電影作品還包括有，茱蒂阿迪執導的賣座喜劇【好孕臨門】、與約翰馬可維奇、柯林漢克、湯姆漢克斯主演的【超級魔幻師】、以及知名導演泰利茲維戈夫的【校園秘密檔案】。

傑瑞歐康納
有著一長串令人印象深刻的電影及電視作品，傑瑞歐康納是目前好萊屋最多變而炙手可熱的男演員之一。在這齣由【魔山】知名導演亞歷山大阿甲執導的驚悚動作片中，歐康納飾演德瑞克瓊斯，他是一名極想成為電影導演的攝影師，非常主動積極，為了達到目的不惜攻擊他人，一位性格類似食人魚的角色。
2009年，歐康納在Screen Gems推出的賣座驚悚片【鬼迷心竅】中，與碧昂絲及亞莉拉特有精采的演出。近年其他的電影作品還包括了，獨立製片的愛情喜劇【安琪拉懷孕記】，由海瑟葛拉罕及蘿拉芙林鮑依主演、【Yours, Mine and Ours】、與班艾佛列克主演的【燙手男人】、以及【Room 6】。於2004年，歐康納賣出了自己編寫的劇本【第一千金】給New Regency電影公司，這部電影由凱蒂荷姆斯主演，佛瑞斯克惠塔克執導，歐康納擔任執行製片。

凱莉布魯克
模特兒、女演員、節目主持人、商業女強人、還有花花公子女郎等多重身份，凱莉布魯克以區區29歲的年紀，就證明了自己不只是宅男心目中的性感女神，聲勢儼然將成為英國代表首席甜心之一。出生於1979年11月，凱莉在英國肯特市長大，之後到倫敦Italia Conti戲劇學院進修。在求學過程中，凱莉在16歲時，在母親幫她報名的一場選美比賽中奪冠，而開始了她的模特兒生涯。陸續拍攝了Reebok, Lynx, T-mobile,百事可樂和黛安芬內衣等的廣告，很快地這位年輕又性感的模特兒，成為英國各大媒體追逐的對象。這位美少女火速爆紅，成為各大男性期刊爭相爭取的固定模特兒，拍攝的男性期刊英國版封面包括有GQ, FHM, 及Loaded，在FHM舉辦的全世界百大性感女神中排名，還贏得了Grazia雜誌票選全英身材最火辣的女性。



和廣告拍攝一樣地成功，凱莉也成為英國最火紅的泳衣及內衣模特兒，在這塊領域的事業最高點，凱莉在2006年與New Look簽約，推出自創品牌。在這同時，凱莉為主角的海報及月曆榮登銷售冠軍，她成為全世界頭幾位為自己註冊肖像權及企業經營權的模特兒之一。除了模特兒的工作之外，凱莉也將自己的事業延伸到英國和美國的電視工業。在英國的電視演出作品有C4台的【Big Breakfast】、ITV台的【Love Island】、Living台的【Dirty Dancing: The Time of Our Lives】、以及MTV台中，都可見到凱莉的身影。此外，凱莉還主演了ITV台的【Miss Marple】(2006)、【Moving Wallpaper】、華納兄弟出品的賣座影集【超人前傳Smallville】(2002)、還有於BBC一台播出，與布蘭登柯爾主演的超級賣座影集【Strictly Come Dancing】(2007)。在電視銀幕的發展外，凱莉的演藝事業像多頭馬車般的跨足到了舞台劇和電影。

2000年，在Riverside劇院演出的【Eye Contact】，讓凱莉初嚐舞台劇的演出。從此開始，凱莉多了一個舞台劇演員的身份，參與了與尼爾拉卜特於倫敦西區劇院共同演出的【Fat Pig】、及2009年底倫敦西區劇院推出的最新劇碼。同在2000年，凱莉獲得了在電影【Sorted】中飾演一個配角。2003年時，於【偷天換日】中也可驚鴻一撇凱莉的身影。凱莉第一個正式演出的角色，是在2004年的【School of Seduction】，這部電影的演出，讓她贏得了許多影評的注意，也贏得了後續許多電影演出的機會，包括【House of 9】(2005)、【Three】(2005)、以及【哈拉猛男秀2：歐亞種馬】(2005)。在凱莉的模特兒、電視、電影及舞台劇事業之外，她也在2007年出版了一本時尚書籍Pinning Down The Pin Up，擁有自己的熱賣香水品牌”Vivacious”，也於2008年，和【Strictly Come Dancing】中專業舞蹈指導老師Flavia Cacace，共同發表了舞蹈教學DVD。如此多元化的事業發展，證明了凱莉布魯克不只是個漂亮花瓶而已。



潔西卡柔兒
潔西卡柔兒出生於威斯康辛州的曼諾摩尼鎮。她在16歲時就開始擔任模特兒，出現於許多廣告中，包括：Mountain Dew飲料、Sear及Kohl’s百貨、Crate and Barrl百貨、桂格燕麥片、Jockey與Jansport服飾、Seventeen雜誌等。雖然在模特兒事業上表現不俗，但她熱愛的還是戲劇表演。高中畢業後，她搬到洛杉磯追尋她的夢想。在這段時間裡，柔兒在電視和電影演出方面表現亮眼，也累積許多經驗。目前柔兒在CW頻道的熱門電視影集【花邊教主】中，飾演凡妮莎亞伯斯一角。在紐約東區年輕上流社會中，凡妮莎是一個從較平民的布魯克林區來的女孩，美麗又有藝術天份，希望將來成為一位導演。柔兒其他的電視演出還包括有：【神啟少女】、【天才魔女】、【CSI：邁阿密】、及【What About Brian】等熱門影集。柔兒也在克里斯道特雷的”Over Your”、以及麥特懷特的”Best Days”MV中演出。接下來我們將可以在TWC出品的1978年經典驚悚片重拍【3D食人魚】中看到柔兒的演出，此片其它演員陣容還有伊莉莎白蘇及傑瑞歐康納等，片中柔兒飾演的是凱莉傑思科這角色。【3D食人魚】將於2010年8月27日全美上映。

克里斯多夫洛依
克里斯多夫洛依的演藝生涯是從劇場表演開始的，於主流及非主流百老匯、全美各區、夏日劇場等，演出過超過二百齣音樂劇碼。讓洛依聲名大噪的是在 ”KASPAR”中主演的角色，該劇讓洛依贏得紐約歐貝獎及劇評人獎兩項國際大獎。於百老匯 “MORNINGS AT SEVEN”中的演出，也讓他榮獲一座戲劇界最高榮譽的東尼獎，於紐約莎士比亞節演出的 “TWELTH NIGHT”、”WAITING FOR GODOT”、”TRUMBO”等知名劇碼中也都有洛依的參與。1975年，洛依開始了第一部電影的演出－【飛躍杜鵑窩】。此次演出隨即讓洛依得到了在長達兩年的經典電視影集【Taxi】中，演出吉姆的角色，而這個長壽賣座影集也讓洛依贏得了兩座艾美獎。



於1992年，迪士尼製作的影集【ROAD TO AVONLEA】，讓洛依寫下了艾美獎的紀錄！這是洛依獲得的第三座艾美獎最佳男主角。在該年男主角的提名名單中，洛依是唯一一位以客串演出的身份被提名，而擊敗了其餘演技派常客，獲頒最佳男主角獎項。在次年，艾美獎隨即改變規則，特別新增了客串演出的獎項。洛依也在超過九十部電影及電視影集中演出，作品包括：【回到未來】三集、【角頭情聖】、【阿達一族】、【阿達一族2】、【時空大聖】、【淘氣阿丹】、、【飛越溫柔窩】、【威探闖通關】、【外星人報到】。

李察德瑞佛斯
李察德瑞佛斯這位知名男演員，在電影、電視、劇場已活耀了五十五年，著名作品包括有：【大白鯊】、【新再見女郎】、【錫人】、【浪漫一生又何妨】、【春風化雨1996】、以及其他許多精采作品。德瑞佛斯也製作及編寫了一齣於歷史頻道播映，有關美國知名人物漢彌爾頓與伯爾在1804年決鬥的節目，替HBO拍攝紀錄影片等，其中包括著名的【Prisoner of Honor】。他也是「The Dreyfuss Initiative」的創辦人(TheDreyfussInitiative.org)，這個非營利組織的宗旨是希望我們的下一代能對我們的政府，多些包容理解、並堅持信念，為下一代的未來及他們將帶領的政府作準備。德瑞佛斯在許多領域的事務上都很有主見。

「關於導演」
亞歷山大阿甲
1978年8月7日出生於巴黎的亞歷山大阿甲，有對法國導演父親和專業影評人母親，在成長過程中，阿甲可說是在片廠長大的。和他合作最久的夥伴朋友－拉法索一起，阿甲做過男演員、編劇、製片及導演等各種電影工作嘗試。阿甲首次執導，是在他年僅18歲時拍攝的【飛越彩虹】，此片在坎城影展即獲得金棕櫚獎的提名。1999年，於Sorbonne大學哲學系畢業後，阿甲自編自導了他的第一部長片【Furia】，這是一部具未來主義的電影，改編自著名的阿根廷文學家胡利歐科塔塞爾的短篇小說，由瑪麗詠柯蒂亞主演。



但直到2003年上映的【顫慄】之後，阿甲才奠定了他在恐怖電影領域的地位。這部鮮血四濺、令人神經緊繃的驚悚血腥法國片，於美國日舞影展及多倫多影展都獲得提名，也為阿甲贏得了各界媒體讚賞。影評人極力歡迎這位“才華洋溢，對驚恐的藝術不怠忽的電影新生力軍，對他透過作品操控人們恐懼不安心理的力量，感到非常驚喜。”這齣電影獲得阿姆斯特丹奇想影展最大獎項的提名，也讓阿甲在加泰隆國際影展中榮獲了最佳導演、和最佳奇想影片的兩項大獎。阿甲“靈巧地操弄血腥和懸疑感”的能力，讓他在Variety雜誌報導的”2004年十大值得注意的導演”名單中佔一席之地，並形容他“沒有任何一位導演在不滿30歲的年紀，能把恐怖片拍得這麼殘酷，帶出觀眾所有驚駭不安的情緒。”



阿甲的第二部長片電影，是由美國導演威斯克瑞文邀請，重新拍攝他於1977年的作品－【魔山】。這一部電影被國際電影期刊形容是，“將異教狂熱崇拜類型片，拍出一種耳目一新的殘酷血腥，娛樂感十足。是一部承襲了約翰鮑曼名作【激流四勇士】精神，而讓觀眾真實感受生死存亡的電影。”在【魔山】的成功後，阿甲自編自導自製了【兇鏡】。這部超現實的驚悚恐怖電影由福斯發行，基佛蘇德蘭與寶拉芭頓主演。亞歷山大阿甲在這近三年的時間，都與夥伴拉法索在架構、編寫、製作【3D食人魚】。拍攝該片的場景地點在亞利桑那州的哈瓦蘇湖，阿甲也在這兒餵食了三年片中的怪物主角－食人魚。他希望這部融合了有趣幽默與血腥殘忍的電影，不會是再被歸類於B級電影的題材，而會創造出另一種新型態的娛樂片，讓觀眾找回那曾經熟悉的，一同在電影院吃著爆米花，驚聲尖叫又放聲大笑的感覺。